Rencontres d'Arles 2024
-
Michel Medinger : Lord of Things
Ce livre accompagne l’exposition Michel Medinger – Lord of Things présentée aux Rencontres d’Arles 2024 et au Parc de Merl et l’Hospice de Hamm, à l’initiative de la Ville du Luxembourg de juin à octobre 2024.
This book accompanies the exhibition presented at Rencontres d’Arles 2024 and at Parc de Merl and Hospice de Hamm, an initiative by the City of Luxembourg from June to October 2024.
Michel Medinger – Lord of Things propose une exploration parallèle de l’œuvre méconnue du photographe luxembourgeois Michel Medinger et de sa maison, remplie de collections d’objets qui peuplent chacune de ses photographies.
The publication “Michel Medinger – Lord of Things” is rooted in Michel Medinger’s little-known works, some of which have never been published before, discovered during research carried out by Sylvie Meunier, assisted by Krystyna Dul, for the purposes of the exhibition.
-
Fashion Army
Cette série fait l’objet d’une exposition à Ground Control aux Rencontres d’Arles 2024 (France) du 1er juillet au 29 septembre 2024.
This series is the subject of an exhibition at Ground Control at the Rencontres d’Arles 2024 (France) from 1 July to 29 September 2024.
Le corpus d’images présenté au sein de Fashion Army provient d’une archive couvrant la fin des années 1960 jusqu’au début des années 1990, récemment déclassifiée, constituée de 14 134 scans de négatifs issus du Natick Soldiers Systems Center, centre de recherche et développement de l’armée américaine. Si la source de cette archive est identifiée, sa finalité reste quant à elle à ce jour inconnue. Nulle trace de sa circulation; ne subsiste dès lors que la possibilité de supposer son intention: celle d’un fonds photographique destiné à l’usage interne, d’un centre militaire encore en activité dont on sait qu’il a en charge de tester les prototypes d’uniformes et d’équipement des soldats. L’armée américaine, contactée, n’a pas été en mesure de répondre à nos nombreuses questions, nous précisant manquer de ressources pour nous accompagner.
The corpus of images presented in Fashion Army is drawn from a recently declassified archive covering the late 1960s to early 1990s, consisting of 14,134 scans of negatives from the Natick Soldiers Systems Center, a U.S. Army’s research and development unit. Although the source of this archive has been identified, its purpose remains unknown. There is no trace of its circulation. All that remains is the possibility of supposing its intention: that of a photographic collection for internal use by a military unit still in operation, known to be responsible for testing prototypes of soldiers’ uniforms and equipment. When questioned about its purpose, the U.S. Army was not able to respond and devote resources to answer our questions, sticking to indifference.
-
Kusukazu Uraguchi : Shima no ama (English Version)
Published on the occasion of the exhibition at Rencontres d’Arles (France) from 1st July to 29 September 2024 (Abbey of Montmajour).
For centuries, ama – women divers – have fed the Japanese imagination. These free-divers collect abalone, shellfish and seaweed, the sale of which ensures their financial independence within the household. Kusukazu Uraguchi (1922-1988) has been photographing them in the Shima region, along the Pacific coast of Japan, for over thirty years since the mid-1950s. The fruit of extensive research among nearly 40,000 negatives – almost all of them previously unpublished – this remarkable archive of landscapes, portraits and underwater views tells the story of both the daily life and the special place of the ama community within Japanese society.
-
Lee Friedlander
Lee Friedlander (né en 1934 à Aberdeen, Washington) est l’un des photographes les plus influents de notre temps et l’un des maîtres de la photographie du Xxe siècle aux États-Unis. Depuis les années 1960, Friedlander est un chroniqueur infatigable de son propre monde et de son environnement. Ses photographies innovantes et sophistiquées révèlent à la fois les aspects communs et inattendus de la vie quotidienne.
-
Sophie Calle : Finir en beauté (English Version)
25,00€Version française cliquez ici.
“Peu avant mon exposition À toi de faire, ma mignonne au musée Picasso, à Paris, un orage a causé des dégâts dans ma réserve et des spores de moisissure se sont infiltrées dans ma série Les Aveugles. Les restaurateurs se sont prononcés, il était préférable de détruire les œuvres. Seulement Les Aveugles avaient trop compté dans ma vie pour terminer la leur à la décharge. J’ai alors repensé à une idée de l’artiste Roland Topor d’inhumer un vieux chandail qu’il ne pouvait ni donner ni jeter.” Sophie Calle
Ainsi, Finir en beauté, est une exposition dans les cryptoportiques à l’occasion des Rencontres d’Arles 2024. Et cet ouvrage précieux, a la particularité d’inclure une pochette de photographies in situ que le lecteur devra positionner lui-même !
-
Sophie Calle : Finir en beauté
25,00€Version en anglais cliquez ici.
“Peu avant mon exposition À toi de faire, ma mignonne au musée Picasso, à Paris, un orage a causé des dégâts dans ma réserve et des spores de moisissure se sont infiltrées dans ma série Les Aveugles. Les restaurateurs se sont prononcés, il était préférable de détruire les œuvres. Seulement Les Aveugles avaient trop compté dans ma vie pour terminer la leur à la décharge. J’ai alors repensé à une idée de l’artiste Roland Topor d’inhumer un vieux chandail qu’il ne pouvait ni donner ni jeter.” Sophie Calle
Ainsi, Finir en beauté, est une exposition dans les cryptoportiques à l’occasion des Rencontres d’Arles 2024. Et cet ouvrage précieux, a la particularité d’inclure une pochette de photographies in situ que le lecteur devra positionner lui-même !
-
Kan-Tai Wong : ’89 Tiananmen
Lauréat du Prix du livre historique des Rencontres d’Arles 2024.
Winner of the Historical Book Award of Les Rencontres d’Arles 2024.
1ère édition tirée à 1000 exemplaires. / 1st edition of 1000 copies.
Ce livre ne peut être expédié en Chine, à Hong Kong ou à Macao à la demande de l’éditeur.
This book may not be shipped to China, Hong Kong or Macau at the request of the publisher.
-
Femmes Photographes Japonaises ; Des années 1950 à nos jours
69,00€Publié à l’occasion de l’exposition aux Rencontres d’Arles from 1 July to 29 September, 2024.
Un livre-événement qui comble une grande lacune historiographique.
-
Randa Mirza : Beirutopia
40,00€Publié à l’occasion de l’exposition lors des Rencontres de la photographie d’Arles 2024.
Un essai visuel percutant sur la transformation socio-politique et urbaine de la capitale libanaise.
Depuis la fin de la guerre civile libanaise, en 1990, Beyrouth cherche à renouveler son mythe d’une « ville glamour », à la charnière de l’Orient et de l’Occident. Mais l’enchaînement des cycles de destruction et de reconstruction l’éloigne de cette utopie et enlise le pays dans l’incertitude et le désespoir.
-
Kusukazu Uraguchi : Shima no ama
Publié à l’occasion de l’exposition aux Rencontres d’Arles du 1er juillet au 29 septembre 2024 (Abbaye de Montmajour).
Les ama nourrissent l’imaginaire nippon. Ces plongeuses en apnée, qui constituent des communautés exclusivement féminines, collectent ormeaux, coquillages et algues, se transmettant d’une génération à l’autre leur art et leur connaissance du milieu marin. Durant plus de trente ans, le photographe K. Uraguchi a documenté leur quotidien. Une sélection de ses clichés est ici présentée.
-
Répliques 11.03.11. Des photographes japonais face au cataclysme
55,00€Publié à l’occasion de l’exposition aux Rencontres d’Arles du 1er juillet au 29 septembre 2024 (Espace van Gogh).
La terrible catastrophe consécutive au tremblement de terre du 11 mars 2011, qui ravive chez les Japonais le traumatisme de la Seconde Guerre mondiale, interroge une nouvelle génération de photographes sur leur rôle à tenir et sur la manière de montrer la menace nucléaire ou d’évoquer le traumatisme, la résilience et la reconstruction. Le travail de treize d’entre eux est ici présenté.
-
I’m So Happy You Are Here ; Japanese Women Photographers from the 1950s to Now
78,00€Publié à l’occasion de l’exposition aux Rencontres d’Arles from 1 July to 29 September, 2024.
Published on the occasion of the exhibition at Rencontres d’Arles du 1er juillet au 29 septembre 2024.
Un contre-récit critique et festif à ce que nous savons de la photographie japonaise aujourd’hui.
A critical and celebratory counter-narrative to what we know of Japanese photography today.
-
Cristina de Middel : Voyage vers le centre du monde
55,00€Publié à l’occasion de l’exposition aux Rencontres d’Arles du 1er juillet au 25 août 2024.
Une épopée fantastique aux côtés des migrants d’Amérique centrale, avec lesquels la photographe a voyagé pendant près de dix ans. Ponctué de trois récits d’hommes racontant leur terrible périple, l’ouvrage contient des images d’archives et des clichés d’objets trouvés dans le désert, présentant le Mexique sous une nouvelle lumière.
-
Arles 2024 ; Les 55e Rencontres de la photographie
Catalogue du festival des Rencontres d’Arles 2024 dont les expositions sont présentées du 1er juillet au 29 septembre 2024.
-
Marine Lanier : Le jardin d’Hannibal
25,00€Publié à l’occasion de l’exposition aux Rencontres d’Arles 2024.
Le jardin du Lautaret, situé à 2 100 mètres face aux glaciers de la Meije, est le plus haut jardin d’altitude d’Europe. Il abrite une diversité unique de la flore alpine répartie par continents. On y découvre des plantes des Alpes, des Rocheuses, du Caucase, de l’Himalaya, du Japon, de l’Arctique, des Andes, de Patagonie et des montagnes d’Afrique. Depuis le XIXe siècle, ce jardin est un centre de recherche et de conservation botanique où scientifiques, étudiants, jardiniers viennent analyser la biodiversité remarquable du lieu et échanger des graines pour enrichir et préserver la mémoire des espèces.
-
Debi Cornwall : Citoyens modèles
Publié à l’occasion de l’exposition aux Rencontres d’Arles du 1er juillet au 29 septembre 2024.
Avocate devenue artiste, Debi Cornwall décrypte les travers de la société étasunienne.
Engagée politiquement, la photographe présente une critique des États-Unis à travers des clichés représentant la mise en scène de la citoyenneté, sous le prisme de la guerre et de la militarisation. En utilisant l’humour noir et l’absurde, elle décrypte les travers de la société américaine, qui regorge de citoyens à la fois soldats, espions et policiers, toujours dans la peur de l’autre.
-
Mo Yi : Selected Photographs, 1988-2003
La première rétrospective de l’un des artistes photographiques les plus importants de Chine, publiée pour coïncider avec la grande exposition internationale de Mo Yi au Centre d’art contemporain de l’UCCA et au Festival de photographie Les Rencontres d’Arles.
The first retrospective of one of China’s most important photographic artists, published to coincide with Mo Yi’s major international exhibition at the UCCA Center for Contemporary Art and Les Rencontres d’Arles Photography Festival.
-
SAGA , A Photographic Journey from Lewis Baltz to Tarrah Krajnak ; Collection Astrid Ullens de Schooten Whettnall
Volume indispensable pour tous les amoureux de la photographie, SAGA sera publié pour coïncider avec l’exposition Quand les images apprennent à parler aux Rencontres d’Arles à l’été 2024.
An indispensable volume for all lovers of photography, SAGA is to be published to coincide with the exhibition When Images Learn To Speak at Les Rencontres d’Arles in the summer of 2024.
Il y a vingt ans, à la Foire d’art de Bâle, Astrid Ullens de Schooten Whettnall a acheté une photographie de Brancusi, plus ou moins sur l’impulsion du moment. Cela s’est avéré être la première étape dans la formation d’une collection impressionnante qui comprend aujourd’hui plus de 5000 photographies, certaines par des personnalités renommées comme Lewis Baltz, Lee Friedlander, Helen Levitt et Walker Evans, d’autres par de jeunes photographes comme Francesco Neri, Georges Senga, Massao Mascaro et Tarrah Krajnak.
Twenty years ago, at the Basel Art Fair, Astrid Ullens de Schooten Whettnall bought a photograph by Brancusi, more or less on the spur of the moment. This proved to be the first step in the formation of an impressive collection that today comprises more than 5,000 photographs, some by such renowned figures as Lewis Baltz, Lee Friedlander, Helen Levitt and Walker Evans, others by young photographers like Francesco Neri, Georges Senga, Massao Mascaro and Tarrah Krajnak.
-
Jean-Claude Gautrand : Recompositions
30,00€Une sélection des photographies de Jean-Claude Gautrand consacrées aux transformations urbaines. L’œil se fait témoin de lieux disparus, comme les halles de Baltard, et de bouleversements de l’environnement, comme la construction du périphérique parisien.
« Photographier, c’est engager une course poursuite contre l’effacement, la disparition, le néant. C’est une lutte contre le temps, un défi à l’oubli.
(…) C’est une arme imparable contre les génocides culturels ou les abandons volontaires ; le contrepoison à la passivité. »-Jean-Claude Gautrand
-
Au nom du nom ; Les surfaces sensibles du graffiti
40,00€Des gravures de Pompéï à celles des touristes sur les sur les ruines antiques, les cactus, les arbres et autres surfaces anonymes, l’humanité est née tagueuse. Mais le graffiti est une énergie qui ne surgit que pour disparaitre. Que reste-t-il ? Des traces et des plaies, pour voler les mots d’Henri Michaux.
From the engravings of Pompeii to those of tourists on ancient ruins, cacti, trees and other anonymous surfaces, humanity was born a tagger. But graffiti is an energy that emerges only to disappear. What remains? Traces and wounds, to steal Henri Michaux’s words.
