L’Amen break est un échantillon singulier d’un solo de batterie à quatre mesures qui a changé le cours de la musique au XXe siècle. À l’origine dérivé de sept secondes d’une âme B-side, le sample a proliféré avec l’essor du hip hop dans les années 1980 et est devenu un incontournable de la drum and bass et de la jungle. Il a été utilisé sur des milliers de pistes dans de nombreux genres, ce qui en fait l’un des enregistrements les plus échantillonnés de tous les temps.
Amen Break de Thomas Prior dirige son regard sur 2020, et le moment où New York s’est arrêté. Prior, dont la pratique photographique documentaire est enracinée dans la rue, s’est retrouvé à traquer les quartiers commerciaux autrefois très animés de sa ville, absorbant le moment où les idées conventionnelles autour de la vie quotidienne, du personnel au politique, ont été bouleversées et un dialogue mondial a émergé autour. la santé, le bien-être, la race, les droits civils, l’économie et finalement l’avenir. Prior évoque la “Pause Amen” pour réfléchir à la manière dont des événements singuliers – le meurtre de George Floyd, le choix de porter un masque ou non, ou un mensonge prononcé par un leader – peuvent créer des ondulations sur l’avenir, un tempo et un rythme contre lesquels l’histoire se compose.
Les images d’Amen Break planent délicatement autour du tumulte et de l’incertitude de cette année, effectuant un mélange étrange de tranquillité et d’immobilité, sous lequel bouillonnent tension, émotion et isolement. Une ville tourbillonnante et agitée arrive à un arrêt trompeusement paisible. Les bordereaux de livraison manqués jonchent les vitres vides, les journaux jaunis se décomposent sur les voûtes et les mannequins nus témoignent d’une des plus grandes périodes de troubles économiques et sociaux de la mémoire d’homme. Aux côtés de ces petites marques d’absence se trouvent des vitrines pillées, des affiches politiques, des résidus de protestations, des morgues de fortune et des appareils de distanciation sociale qui ont inauguré un nouvel ordre de la vie quotidienne.
Présenté dans un format de journal grand format, Amen Break regarde vers l’extérieur après une année décisive pour envisager ce qui va suivre. Avec la sortie de cette publication, nous donnerons une partie des bénéfices à 9 Million Reasons, le plus grand et le plus vaste garde-manger communautaire de New York, qui fournit de la nourriture gratuite à toute personne dans le besoin. Les contributions seront également égalées
The Amen break is a singular sample of a four-bar drum solo that went on to change the course of music in the twentieth century. Originally derived from seven seconds of a soul B-side, the sample proliferated with the rise of hip hop in the 1980s and became a staple of drum and bass and jungle music. It has been used on thousands of tracks in many genres, making it one of the most sampled recordings of all time.
Thomas Prior’s Amen Break turns its gaze on 2020, and the moment that New York ground to a standstill. Prior, whose documentary photographic practice is rooted in the street, found himself stalking the once-bustling commercial districts of his city, absorbing the moment when conventional ideas around daily life, from the personal to the political, were upended and a global dialogue emerged around health, welfare, race, civil rights, the economy, and ultimately the future. Prior evokes the Amen break to consider how singular events—the murder of George Floyd, the choice to wear a mask or not, or an untruth uttered by a leader—can create ripples on the future, a beat and rhythm against which history is composed.
The images in Amen Break hover delicately around the tumult and uncertainty of this year, effecting an uncanny mix of tranquillity and stillness, under which bubble tension, emotion, and isolation. A swirling, rushing city comes to a deceptively peaceful stop. Missed-delivery slips litter empty windows, yellowing newspapers decompose on stoo
