Édition limitée à 500 exemplaires Signés & Numérotés dans un coffret.
Entre livre d’artiste et album de scrapbook, l’ouvrage The Dead Are Glad to Be Remembered, signé et numéroté à 500 exemplaires, nous invite à une déambulation dans l’œuvre de Todd Hido en dialogue avec sa collection de photographies vernaculaires. Chacune des pages de l’album offre un nouveau récit composé par Todd Hido, avec la complicité de sa femme Marina Luz, laissé volontairement ouvert.
L’ouvrage présente une sélection de portraits, de vues de maisons urbaines et de paysages de Todd Hido, à la fois inédits et iconiques, ponctuée par des cartes postales, couvertures de livres et affiches de film vintage, d’anciens portraits amateurs, des dessins, des photomatons, etc. La photographie trouvée est restituée dans toute sa matérialité. Les genres se mêlent pour créer une œuvre singulière jouant sur différentes atmosphères autour des thèmes du désir, de la solitude, de la mémoire, de l’inconscient et du subconscient, caractéristiques du travail du photographe. Ces thèmes que l’on retrouve dans l’essai de l’auteur Brad Zellar, au cœur de l’ouvrage, et qu’il vient interroger à travers ces fragments d’expériences et d’histoires entrecoupés de citations littéraires.
À la fois ode à l’image imprimée et à la mémoire de ceux qui ont vécu, cette édition limitée fait écho aux albums photo traditionnels avec sa reliure toilée à vis. Le dialogue entre la matérialité des images, les différents papiers, dont un translucide, crée une fiction cinématographique dans le livre avec l’apparition et la disparition de certaines photographies telles des collages énigmatiques. Ces images, disposées aléatoirement sur la page, se répondent les unes aux autres et laissent le lecteur créer ses propres narrations.
Limited edition Signed & Numbered of 500 copies in a box set.
At the crossroad of an artist’s book and a scrapbook, The Dead Are Glad to Be Remembered, signed and numbered in a limited edition of 500 copies, invites us to explore Todd Hido’s work in dialogue with his collection of vernacular photographs. Each page of the album offers a new narrative composed by Todd Hido, with the collaboration of his wife Marina Luz, deliberately left open-ended.
The book presents a selection of Todd Hido’s portraits, urban house views, and landscapes, both unpublished and iconic, punctuated by postcards, book covers, vintage movie posters, old amateur portraits, drawings, photo booth pictures, and more. The vernacular photography is reproduced in all its materiality. Genres blend together to create a unique work that plays on different atmospheres around the themes of desire, loneliness, memory, the unconscious, and the subconscious, which are characteristic of the photographer’s work. These themes are found in the essay by author Brad Zellar, at the heart of the book, which he explores through these fragments of experiences and stories interspersed with literary quotations.
Both an ode to the printed image and to the memory of those who have lived, this limited edition echoes traditional photo albums with its screw-bound canvas cover. The dialogue between the materiality of the images and the different types of paper, including one that is translucent, creates a cinematic fiction within the book, with certain photographs appearing and disappearing like enigmatic collages. These images, arranged randomly on the page, respond to one another and allow the reader to create their own narratives.
