Détail
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Lukas Hoffmann : untitled overgrowth
Ce livre photo inédit est publié à l’occasion des expositions au Kunsthaus Zug, du 26 janvier au 17 mars 2019, au Photoforum Pasquart, Bienne, du 7 juillet au 9 septembre 2019, et au Point du Jour, Cherbourg, du 14 juin au 27 septembre 2020.
This photo book untitled overgrowth is published in conjunction with the exhibitions at the Kunsthaus Zug, from 26 January to 17 March 2019, the Photoforum Pasquart, Biel, from 7 July to 9 September 2019, and the Point du Jour, Cherbourg, from 14 June to 27 September 2020.
Lukas Hoffmann observe des artefacts : asphalte, broussailles, maçonnerie, façades de construction.
Lukas Hoffmann observes artefacts: asphalt, scrub, masonry, building façades.
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Perttu Saksa : Dawn Chorus
56,00€Le travail de l’artiste visuel et photographe Perttu Saksa se concentre sur notre relation avec l’environnement. La photographie dans Dawn Chorus explore les similitudes entre le temps géologique et le temps humain.
Visual artist and photographer Perttu Saksa’s work focuses on our relationship with the environment.
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Kotaro Yokomizo : Paradigm
20,00€Paradigm est un livre expérimental, les pages sont de tailles différentes, les papiers, glacé, brillant et claque s’y entremêlent et créent des effets 3D.
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Wouter Van de Voorde : Death is not here
1ère édition tirée à 750 exemplaires.
1st edition of 750 copies.
« Death is not here » combine des photographies disparates créées par l’artiste Wouter Van de Voorde.
‘Death is not here’ combines disparate photographs created by artist Wouter Van de Voorde.
« Death is not here » est une capsule personnelle qui couvre une période particulièrement importante dans la vie de Wouter van de Voorde. Parallèlement au confinement lié à la COVID-19, le photographe était sur le point de devenir père pour la deuxième fois. Il réfléchit sur la convergence de la vie et de la mort. Explorer et photographier les environs de sa patrie adoptive lui donne un sentiment d’appartenance.
‘Death is Not Here’ is a personal time capsule for a particularly significant period in Wouter van de Voorde’s life. Coinciding with the Covid-19 lockdown, the photographer was also about to become a father for the second time. He reflects on the convergence of life and death. Exploring and photographing the areas surrounding his adoptive homeland give him a sense of belonging.
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Nobuo Iida : Symphony
1ère édition tirée à 200 exemplaires.
1st edition of 200 copies.
Le livre Symphony présente plus d’une décennie de photographies de plantes prises par Nobuo Iida dans les parcs de Tokyo.
The book Symphony showcases more than a decade of plant photographs taken by Nobuo Iida in Tokyo parks.
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Sari Soininen : Transcendent Country of the Mind
Et si une expérience transcendantale changeait votre vie pour toujours ?
Le Pays Transcendant de l’Esprit explore les rencontres avec les dimensions alternatives de la réalité et les perceptions des signes extraterrestres autour de nous. Il raconte l’histoire du subconscient, du monde qui réside dans le fond de notre esprit.
What if a transcendental experience changes your life forever?
Transcendent Country of the Mind explores encounters with alternative dimensions of reality and perceptions of otherworldly signs around us. It tells a story of the subconsciousness, about the world that resides in the back of our minds.
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Alexandre Dupeyron : Dysnomia
1ère édition tirée à 500 exemplaires.
1st edition of 500 copies.
Un voyage photographique au plus profond de la matière, se jouant des rapports d’échelle et des flous pour dessiner en fiction ce qui pourrait être la création du monde.
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Franco Fontana : Invisible
Le photographe Franco Fontana a, pendant soixante ans de carrière, cherché à montrer ce que l’on ne voit pas. Son travail sur la géométrie, les proportions et la composition se retrouve dans cet album issu des archives de l’artiste, mais aussi les images iconiques qui l’ont rendu célèbre.
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Absalon Kirkeby : Still Fantasy
64,40€1ère édition tirée à 750 exemplaires.
1st edition of 750 copies.
Abasalon Kirkeby utilise la photographie manipulée numériquement à travers une multitude de genres pour engager le quotidien avec un regard surréaliste et onirique, évoquant des expériences artificielles à travers des moyens de médiation et d’abstraction. L’œuvre met en lumière des thèmes sur l’opacité et l’expérience complexe de la vie d’aujourd’hui, offrant des commentaires subtils sur la société contemporaine.
Abasalon Kirkeby employs digitally manipulated photography across a multitude of genres to engage the quotidian with a surreal and dreamlike gaze, evoking artificial experiences through means of mediation and abstraction. The work highlights themes on the opacity and complex experience of life today, offering subtle comments on contemporary society.
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Thomas Rousset : Prabérians
Thomas Rousset utilise le travail agricole dans le village de son enfance, à la frontière de la France et de la Suisse, pour examiner les aspects totémiques et rituels de la vie rurale.
Thomas Rousset uses the agricultural working village of his childhood, on the border of France and Switzerland, to examine the totemic and ritualistic aspects of rural life.
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Siegrun Appelt : Le Corbusier Ronchamp
Une toute nouvelle approche artistique de la chapelle emblématique de Notre-Dame-du-Haut à Ronchamp.
Siegrun Appelt est un artiste viennois dont le travail englobe les médias électroniques, la photographie, l’art léger et les objets.
An entirely new artistic approach to Le Corbusier’s iconic chapel of Notre-Dame-du-Haut in Ronchamp.
Siegrun Appelt is a Vienna-based artist whose work encompasses electronic media, photography, light art, and objects.
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Stéphane Spach
Stéphane Spach glane et collecte : encriers brisés exhumés des tranchés de la première guerre, ossements dispersés et crânes d’animaux sous plastique issus de collections zoologiques, fleurs et feuilles fanées qui semblent des reliques d’un jardin perdu… Toutes ces choses sont offertes au regard des lecteurs de cette vaste monographie, en même temps que rendues à leur silence troublant.
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Naohiro Harada : Tokyo Fishgraphs, 2020
1ère édition tirée à 500 exemplaires.
First edition of 500 copies.
La série de Naohiro Harada (né en 1982, japonais) est une tentative d’explorer l’origine de l’excentricité de la culture visuelle japonaise par l’utilisation de méthodes traditionnelles en composant un documentaire fictif pour les Jeux olympiques de 2020 sans audiences, qui a été reporté en raison des restrictions de la pandémie.
Naohiro Harada’s (b. 1982, Japanese) series is an attempt to explore the origin of the eccentricity of Japanese visual culture through the usage of traditional methods by composing a fictional documentary for the audienceless 2020 Olympics, which was postponed due to the restrictions of the pandemic.
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Kristoffer Albrecht : Domestica
Exemplaire Signé / Signed Copy.
N° 69 de la Collection Opus (Collection créée par Kristoffer Albrecht et Pentti Sammallahti)
N° 69 of the Collection Opus (Collection founded by Kristoffer Albrecht and Pentti Sammallahti)
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Dominique Genty : Spéléothèmes ; Archives du Climat
Les spéléothèmes sont des objets géologiques : stalactites, stalagmites et autres dépôts de calcite présents dans les grottes.
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Pascal Convert : Bâmiyân, Le temps et l’histoire
Présentation de l’œuvre photographique monumentale créée pour commémorer l’anniversaire de la destruction des deux bouddhas de la falaise de Bâmiyän par les talibans en 2001. Constitué de fragments de l’œuvre réagencés et agrandis, l’ouvrage explore également l’histoire du lieu à travers un corpus de textes fourni.
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Bob Kolbrener : California
California présente 60 planches de photographies en noir et blanc prises entre 1968 et 2019.
Cette première édition est limitée à 1000 exemplaires.California features 60 plates of black-and-white photographs taken between 1968 and 2019.
This first edition is limited to 1,000 copies. -
Tom Sandberg : Photographs
La première grande publication dédiée à l’un des photographes les plus importants de Norvège.
The first major publication dedicated to one of Norway’s most important photographers.
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Harley Weir : Iran
Visitant l’Iran pour la collection Louis Vuitton Fashion Eye, la photographe londonienne Harley Weir est tombée sous le charme de sa beauté naturelle et de l’extraordinaire hospitalité de ses habitants.
Visting Iran for the Louis Vuitton Fashion Eye collection, London-born photographer Harley Weir falls under the spell of its natural beauty and the extraordinary hospitality of its people.
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Jean Janssis : Les corps impressionnés
Exemplaire Signé / Signed Copy.
Publié à l’occasion de l’exposition à l’Espace Beausite à Arlon (Belgique) du 2 septembre au 2 octobre 2022.
Published on the occasion of the exhibition at Espace Beausite at Arlon (Belgium) from 2 septembre to 2 october, 2022.
