Photographie Abstraite
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Luciano Rigolini : Apparere
Présentation de l’oeuvre du photographe Luciano Rigolini, artiste pluridisciplinaire qui interroge l’ambiguïté des images photographiques ainsi que leur processus de création. Sa démarche conceptuelle consiste notamment à se réapproprier les images de photographes anonymes, selon une approche créative originale inspirée des avant-gardes du XXe siècle.
Presentation of the work of photographer Luciano Rigolini, a multidisciplinary artist who questions the ambiguity of photographic images and their creation process. Her conceptual approach includes reappropriating the images of anonymous photographers, using an original creative approach inspired by the avant-garde of the 20th century.
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Tokyo Rumando & Toshihiro Oshima : Paris Iridescent
1ère édition tirée à 500 exemplaires / 1st edition of 500 copies.
Radieux et séduisant, le nouveau livre photo de Tokyo Rumando « Paris Iridescent » est une condensation physique de la série vidéo « L’histoire de S » (avec Toshihiro Oshima, 2015–) sous forme de livre. Avec des images extraites des œuvres « Paris Peep Hole » (2018), « Narrating LIPS » (2018) et « Disco Red Dress [stop-motion cinema] [2017], Tokyo Rumando emmène le lecteur dans un voyage de formes, de couleurs, de convoitise et de désir.
Radiant and seductive, Tokyo Rumando’s new photobook “Paris Iridescent” is a physical condensation of the video series “The Story of S” (with Toshihiro Oshima, 2015–) in printed form. With images extracted from the works “Paris Peep Hole” (2018), “Narrating LIPS” (2018), and “Disco Red Dress [stop-motion cinema]” (2017), Rumando takes the reader on a journey of shapes, colors, lust, and longing.
This is the story of S.
S is Show.
S is Es, id.
S is Sexual Violet.
S is Seduction.
S is Seeing.
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Nino Migliori : Una ricerca senza fine / An Endless Search
De la photographie réaliste à l’informalisme, Migliori documente la société italienne d’un point de vue spirituel et amusant.
From realist photography to Informalism, Migliori documents Italian society from a witty, amusing perspective.
À 98 ans, Nino Migliori (1926) est toujours l’un des plus grands photographes italiens. Avec curiosité et expérimentation continuelle, alliées à son sens de l’ironie, il met en lumière le quotidien des Italiens de la fin de la dictature en 1948 au XXIe siècle.
At age 98, Nino Migliori (born 1926) is still one of Italy’s greatest photographers. With curiosity and continual experimentation, combined with his sense of irony, he highlights the everyday life of Italians from the end of the dictatorship in 1948 to the 21st century.
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Sybren Vanoverberghe : MUSA
1ère édition Limitée à 300 exemplaires / 1st Limited Edition of 300 copies.
La série MUSA est composée de vingt-six œuvres de photographies imprimées aux UV sur laiton. Les œuvres sont divisées en trois tailles qui mesurent 150 x 200, 37,5 x 50 et 80 x 100 cm. Les photographies de ces œuvres ont été prises dans diverses serres au Maroc, qui récoltent des bananiers. Sur les images, nous voyons des impressions abstraites de feuilles vertes et jaunes pressées contre la feuille de plastique des serres. En plus de cela, nous voyons des bandes de câblage en cuivre qui maintiennent les feuilles de plastique en place. Il s’agit de la première série d’images dans le travail de Vanoverberghe qui met uniquement l’accent sur l’aspect naturel de notre environnement.
The series MUSA consists of twenty-six works of UV printed photographs on brass. The works are divided into three sizes which measure 150 x 200, 37,5 x 50 and 80 x 100 cm. The photographs for these works have been taken at various greenhouses in Morocco, which harvest Banana Trees. On the images we see abstract impressions of green and yellow leaves pressed against the plastic sheeting of the greenhouses. On top of that we see strips of copper wiring that keep the plastic sheets in position. It is the first series of images in Vanoverberghe’s work that solely puts the focus on the natural aspect of our surroundings.
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Dirk Braeckman : ECHTZEIT
ECHTZEIT est réalisé en collaboration avec Dirk Braeckman et le FOMU, dans la lignée de son exposition solo percutante avec le département des collections, sous la direction de Tamara Berghmans.
ECHTZEIT offre un aperçu unique des dernières photographies de Dirk Braeckman, accompagnées de la collection du musée et de textes écrits par Clément Chéroux, directeur de la Fondation Henri Cartier-Bresson et Tamara Berghmans, commissaire de l’exposition.
ECHTZEIT is made in collaboration with Dirk Braeckman and the FOMU in line with his impacting solo show with the Collections department, curated by Tamara Berghmans.
ECHTZEIT offers a unique glimpse into Dirk Braeckman’s most recent photographs, accompanied with the museum’s collection and texts written by Clément Chéroux, director of the Foundation Henri Cartier-Bresson and Tamara Berghmans, curator of the exhibition.
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Ernst Haas : Abstract
Le projet personnel et très apprécié d’Ernst Haas, conçu à l’origine comme un diaporama audiovisuel, est ici recréé dans des couleurs saisissantes qui raviront ses nombreux fans ainsi que tous ceux qui s’intéressent à la photographie Kodachrome.
Ernst Haas’ most cherished and personal project—originally conceived as an audiovisual slideshow—is recreated here in stunning color that will delight his numerous fans as well as anyone interested in Kodachrome photography.
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Jessica Backaus : Plein Soleil
1ère édition Limitée sur 800 exemplaires / 1st Limited edition of 800 copies.
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Hugo Vollmar : Photographismes
1ère Édition Limitée Numérotée sur 200 & Signée.
Avec un C-Print Signé & Numéroté sur 200 (15×11,5 cm) -Choix entre 4 images en fonction des disponibilités.
Ce livre n’est pas un livre. C’est un « ouvrage » ou, plus précisément, une « œuvre ». Une création unique multipliée par des mains adroites, des regards d’experts, des liaisons artistiques. Hugo Vollmar est un « Art-chitecte ». Il donne vie à sa vision comme il construit une église, recherchant la lumière et l’ombre, la musique et la senteur : quatre féminins qui nous élèvent vers la perfection. Maria Laborit y pose ses mots, comme une danse funambule. Les traits photographiques d’Hugo Vollmar s’entrelacent comme des constructions sans gravité, mystérieuses et singulières.
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Thomas Gizolme : Paysages sismiques
Une série d’images scientifiques qui offrent un aperçu de l’intérieur de la Terre. Le photographe s’intéresse aux phénomènes physiques qui ont été reproduits en vase clos par l’École normale supérieure de Paris et dévoile tout un monde impossible à voir à l’œil nu, comme la formation d’un séisme ou encore la métamorphose des roches lors d’une éruption volcanique.
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Ellsworth Kelly : Shape, Ground, Shadow
Une publication historique qui présente 60 photographies d’Ellsworth Kelly, l’un des artistes les plus vénérés des 100 dernières années.
A landmark publication featuring 60 career-spanning photographs by Ellsworth Kelly, one of the most revered artists of the past 100 years.
Publié à l’occasion de l’exposition au Musée des Arts de Santa Barbara du 15 octobre 2023 au 14 janvier 2024.
Published on the occasion of the exhibition at the Santa Barbara Museum of Art from October 15, 2023 to January 14, 2024.
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Kikuji Kawada (Maquette Edition) : Chizu
Exemplaire Signé.
Livre Épuisé.
Exemplaire Neuf.
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Joël Denot : The Color of Light
Ce volume constitue la première monographie dédiée à l’œuvre du photographe Joël Denot.
The first monograph dedicated to the work of French photographer Joël Denot.
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Jack Latham : Beggar’s Honey (SIGNÉ)
Exemplaire Signé / Signed Copy.
La Signature se trouve sur une étiquette imprimée attachée à la première page du livre / The Signature is on a printed label attached to the first page of the book.
1ère édition tirée à 750 exemplaires / 1st edition of 750.
Publié avec 4 couvertures différentes / Published on 4 different dust jacket.
« Beggar’s Honey » est une exploration du monde clandestin des fermes à clics.
‘Beggar’s Honey’ is an exploration into the clandestine world of click farms.
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Hiroshi Sugimoto : Time Machine
Publié à l’occasion à la Hayward Gallery (Londres) du 11 octobre 2023 au 1er janvier 2024.
Published on the occasion at the Hayward Gallery (London) from October 11, 2023 to January 1, 2024.
Une nouvelle étude exhaustive de la carrière de Sugimoto pendant cinq décennies, des grands dioramas et paysages marins aux portraits étranges d’effigies de cire et plus encore.
A new, comprehensive survey of Sugimoto’s five-decade career, from grand dioramas and seascapes to eerie portraits of wax effigies and more.
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Katie Burnett : I Wash You Dry
I Wash You Dry est le deuxième livre publié par l’artiste new-yorkaise Katie Burnett. Le projet a commencé à prendre forme en 2021, peu après la sortie du premier livre de Burnett, Cabin Fever.
I Wash You Dry is the second book published by New-York based artist Katie Burnett. The project began to take shape in 2021, shortly after Burnett’s first book Cabin Fever was released.
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Hisae Imai
Hisae Imai (1931-2009) était une photographe non conventionnelle.
Hisae Imai (1931–2009) was an unconventional photographer.
Sa première exposition personnelle en 1956 attire énormément l’attention, après quoi elle poursuit ses instincts artistiques tout en s’attaquant à la mode et aux projets commerciaux.
Her first solo exhibition in 1956 drew tremendous attention, after which she continued to pursue her artistic instincts while also taking on fashion and commercial projects.
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Maya Rochat
Le catalogue officiel de l’exposition “Poetry of Earth”, première grande exposition personnelle de l’artiste suisse Maya Rochat en France à la MEP (Maison Européenne de la Photographie) à Paris du 7 juin au 1er octobre 2023.
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Marianthi Lainas : Sea Signatures
1ère édition tirée à 400 exemplaires.
1st edition of 400 copies.
Une collection d’œuvres commencée en 2017 et qui a été réalisée principalement en utilisant le procédé cyanotype en osmose avec le paysage côtier.
A collection of works started in 2017 and made predominantly by using the cyanotype process in collaboration with the coastal landscape.
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Valda Bailey : We May As Well Dance
1ère édition tirée à 750 exemplaires.
1st edition of 750 copies.
Le début du printemps 2020 – une période qu’aucun d’entre nous n’est susceptible d’oublier. L’illusion à peine voilée que nous contrôlions nos vies est tombée et à sa place nous nous sommes retrouvés à contempler beaucoup de choses, et en particulier la nature précaire de notre existence.
The early spring of 2020 – a time none of us are likely to forget. The thinly veiled illusion that we are in control of our lives fell away and in its place we were left to contemplate many things, not least the precarious nature of our existence.