Exemplaire Signé / Signed Copy
Cette édition signée comprend un bordereau signé par l’artiste et relié à la couverture arrière intérieure.
This signed edition includes a slip signed by the artist and bound into the inside back cover.
Chaque livre contient cinq reproductions aléatoires de photographies vernaculaires insérées librement dans les pages.
Each book contains five randomised replica vernacular photographs loosely inserted within the pages.
A Pound of Pictures est une célébration de la prise de conscience du médium photographique, rassemblant une toute nouvelle collection d’œuvres d’Alec Soth réalisées entre 2018 et 2021. Illustrant un vaste éventail de sujets – des statues bouddhistes aux ornithologues en passant par les chercheurs de soleil et les bustes d’Abe Lincoln – ce livre se penche sur le désir photographique d’épingler et de cristalliser l’expérience, d’autant plus qu’il est représenté et recueilli par des images imprimées. Tout au long de cette séquence éclectique se succèdent les présences de l’iconographie, des souvenirs et des souvenirs, et des faiseurs d’images qui nous entourent au quotidien. Formant un road trip sinueux et ruminatif, les photographies de Soth sont suivies de ses propres notes et réflexions dans une longue postface. « Si les images de ce livre portent sur autre chose que leurs surfaces chatoyantes, écrit-il, elles portent sur le processus de leur propre fabrication. Il s’agit d’entrer dans le monde extatiquement spécifique et de créer un lien entre l’éphémère (lumière, temps) et le physique (globes oculaires, film). ’
Coïncide avec des expositions personnelles à la Sean Kelly Gallery, New York (ouverture le 13 janvier), à la Weinstein Hammons Gallery, Minneapolis (28 janvier) et à la Fraenkel Gallery, San Francisco (3 février).
A Pound of Pictures is a stream-of-consciousness celebration of the photographic medium, bringing together an entirely new collection of work by Alec Soth made between 2018 and 2021. Depicting a sprawling array of subjects — from Buddhist statues and birdwatchers to sun-seekers and busts of Abe Lincoln — this book reflects on the photographic desire to pin down and crystallise experience, especially as it is represented and recollected by printed images. Throughout this eclectic sequence are the recurring presences of iconography, of souvenirs and mementos, and of the image-makers that surround us day to day. Forming a winding, ruminative road trip, Soth’s photographs are followed by his own notes and reflections in an extended afterword. ‘If the pictures in this book are about anything other than their shimmering surfaces,’ he writes, ‘they are about the process of their own making. They are about going into the ecstatically specific world and creating a connection between the ephemeral (light, time) and the physical (eyeballs, film).’
Coincides with solo exhibitions at Sean Kelly Gallery, New York (opening 13 January), Weinstein Hammons Gallery, Minneapolis (28 January), and Fraenkel Gallery, San Francisco (3 February).
