1ère édition tirée à 1000 exemplaires.
«Pendant quatre ans, j’ai vécu avec la tribu Nez Percé. On m’a montré une nouvelle façon de marcher et de respirer. Une sagesse ancienne vécue par l’esprit, un voyage qui m’est donné.
L’un des plus grands photographes documentaires travaillant aujourd’hui, Hunter Barnes a une capacité extraordinaire à documenter des aspects de la culture et des communautés ignorés par le courant dominant et souvent mal représentés dans le récit américain moderne. Cette nouvelle édition limitée à reliure toile est dédiée à ses photographies de la tribu Nez Percé. Hunter a vécu avec le peuple Nimiipuu pendant quatre ans, nouant de profonds liens d’amitié et de respect avant de commencer à prendre des photos. Prises en noir et blanc, les photographies sont belles et austères, ses sujets sans broncher dans leur regard. «Sur ces photos, j’ai vu un monde qui continue de changer. Une culture traditionnelle qui a rencontré une époque moderne. Un siècle qui a passé et un nouveau monde qui se lève.
Le processus fait partie intégrante du travail de Hunter. Il tourne exclusivement sur film – le rythme de l’analogique en harmonie avec sa démarche. «J’ai le temps de développer des relations avec les gens avec qui je suis. Il y a un respect différent pour cela, ils s’assoient là avec vous et chaque coup compte. Le voyage, les gens, l’endroit sont essentiels au travail de Hunter. Puis les engager à filmer avant qu’ils ne soient grandement modifiés ou disparaissent pour toujours. Ami et directeur de la création, Nathaniel Kilcer, écrit: «Les photographies de Hunter parlent du pouvoir des rencontres authentiques entre égaux, les récompenses d’un voyage profondément personnel – d’amour, vraiment, pour ceux qui se sont rencontrés en cours de route.»
Premier photographe à être invité dans le cercle intime de la tribu depuis Edward S. Curtis, le travail de Hunter est un document vital d’un peuple. «Je remercie toutes les personnes qui m’ont guidé tout au long de ce voyage et l’esprit qui vit dans ce projet.»
“For four years I lived with the Nez Perce Tribe. I was shown a new way to walk and breathe. An ancient wisdom lived through spirit, a journey given to me.”
One of the foremost documentary photographers working today, Hunter Barnes has an extraordinary ability to document aspects of culture and communities ignored by the mainstream and often misrepresented in the modern American narrative. This new, limited cloth-bound edition is dedicated to his photographs of the Nez Perce tribe. Hunter lived with the Nimiipuu people for four years, forming deep bonds of friendship and respect before he began taking photographs. Shot in black and white, the photographs are beautiful and stark, his subjects unflinching in their gaze. “In these photos I have seen a world that continues to change. A traditional culture that has met a modern age. A century that has passed and a new world that rises.”
The process is an integral part of Hunter’s work. He shoots exclusively on film – the pace of analogue in harmony with his approach. “I have time to develop relationships with the people I’m with. There is a different respect for it, they sit there with you and every shot counts.” Fundamental to Hunter’s work is the journey, the people, the place. Then committing them to film before they are greatly changed or gone forever. Friend and Creative Director, Nathaniel Kilcer, writes, “Hunter’s photographs speak to the power of authentic encounters among equals, the rewards of a deeply personal journey—of love, really, for those met along the way.”
The first photographer to be invited into the tribe’s inner circle since Edward S. Curtis, Hunter’s work is a vital document of a people. “I thank all of The People who have guided me through this journey, and the spirit that lives within this project.”
