1ère Édition
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Dafydd Jones : Hollywood Confidential
44,00€Hollywood : Confidentiel est la dernière collection de photos à l’heure parfaite du photographe Dafydd Jones. Anciennement de Tatler et de Vanity Fair, Jones est un collectionneur en série de moments intimes lors des fonctions de la haute société. Comme l’explique le célèbre rédacteur en chef de Vanity Fair, Graydon Carter, lorsqu’il s’agit de photographes de fête, ‘Dafydd Jones est le tireur d’élite du sniper – le meilleur des meilleurs.’
Hollywood: Confidential is the latest collection of beautifully timed photos from bestselling society photographer Dafydd Jones. Formerly of Tatler and Vanity Fair, Jones is a serial capturer of intimate moments during high-society functions. As famous Vanity Fair editor Graydon Carter puts it, when it comes to party photographers, ‘Dafydd Jones is the sniper’s sniper – the best of the best.’
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Tata Ronkholz : Trinkhallen
Plus d’une centaine de « Trinkhallen » (kiosques à boissons) sur le Rhin et la Ruhr, majoritairement à Düsseldorf et à Cologne, que Ronkholz a photographiés entre 1977 et 1983, sont imprimés en pleine page parfaitement en duo. Les « Trinkhallen » sont pour la plupart photographiés frontalement au centre, clairs et sans pitié, presque toujours en noir et blanc, toutes les lignes parallèles et droites. Dans ses prises de vue, le ciel est neutre et aucune personne ne détourne l’attention du spectateur de l’objet.
More than a hundred « Trinkhallen » (drinks kiosks) on the Rhine and Ruhr, the majority in Düsseldorf and Cologne, which Ronkholz photographed between 1977 and 1983, are printed full-page perfectly in duotone. The « Trinkhallen » are mostly photographed frontally in the centre, clear and unpathetic, almost always in black and white, all lines parallel and straight. In her shots the sky is neutral and no people detract the viewer’s attention from the object.
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Aurore Bagarry : De la côte
Ce livre accompagne l’exposition d’Aurore Bagarry, qui, dans le cadre d’une Résidence de recherche et création dans le Grand Ouest, explore des paysages allant du Finistère jusqu’à Bordeaux, et inclut également une nouvelle section sur la Guadeloupe et la Martinique. Grâce à cette résidence, l’artiste Aurore Bagarry poursuit ses recherches sur les relations entre l’eau et le paysage. Intitulé De la côte et réalisé à la chambre photographique, ce travail se situe au seuil de l’océan Atlantique et de la terre ferme. En se rendant particulièrement sensible aux matières, aux roches et auxtraces de l’eau, l’artiste suit un jeu de piste, au rythme d’une lente dérive. L’accent est mis sur la relation entre l’eau, la roche et l’érosion, avec des références géologiques à partir d’un texte d’un géologue de l’Université de Rennes.
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Bernard Plossu : Aller chez Morandi
18,00€Exemplaire Signé / Signed Copy.
Bernard Plossu a depuis toujours une passion pour les peintures de Giorgio Morandi, et lorsque l’occasion lui est offerte de visiter sa maison, transformée en musée, c’est bien sûr muni de son Nikkormat qu’il s’y rend, très ému. À travers cette quarantaine de photographies, Plossu nous dévoile l’univers modeste, ascétique, dans lequel le peintre a vécu et créé toute sa vie, ses livres, les objets qu’il a peint sans relâche…
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Eric James Guillemain : Backstage Dreams
50,00€Photos en noir et blanc de célébrités dans les coulisses du tournage, avec des caméos de Léa Seydoux, Anya Taylor-Joy, Robert Pattinson et plus encore.
Black-and-white photographs of celebrities behind the scenes on set, with cameos by Léa Seydoux, Anya Taylor-Joy, Robert Pattinson and more.
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Clark Winter : Here to There
50,00€Les photographies perceptives de Clark Winter des voitures à travers les décennies et autour du monde se délectent dans la nostalgie tout en révélant les subtilités de notre rapport avec des automobiles, des conducteurs et des choses que nous voyons le long du chemin.
Clark Winter’s perceptive photographs of cars across the decades―and around the world―revel in nostalgia while revealing the subtleties of our relationship with automobiles, drivers and the things we see along the way.
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Danny Lyon : Junk ; America in Ruins
Un portrait des voitures autrefois bien-aimées, maintenant en décomposition dans les dépotoirs à travers l’Amérique, de l’une des figures clés du New Journalism.
A portrait of once-beloved, now-decaying cars in junkyards across America, from one of the New Journalism’s key figures.
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Antoine d’Agata : Codex Mexico 1986-2016
Au cours des 30 dernières années, le photographe français Antoine d’Agata (né en 1961) a effectué plusieurs voyages au Mexique. En tant que photographe, d’Agata a tendance à se concentrer sur les tabous sociaux comme la dépendance et la prostitution, et à s’enfoncer directement dans ces parties plus sombres de la nature humaine. « Ce n’est pas la façon dont les photographes voient le monde qui compte », a souligné d’Agata. « C’est leur relation intime avec lui. »
Over the past 30 years, French photographer Antoine d’Agata (born 1961) has undertaken various journeys in Mexico. As a photographer, d’Agata tends to focus on societal taboos like addiction and prostitution, and embroil himself directly in these darker parts of human nature. “It’s not how photographers look at the world that is important,” d’Agata has remarked. “It’s their intimate relationship with it.”
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Grégoire Eloy : Troisième nature
49,90€Grégoire Eloy bivouaque aux abords des glaciers, arpente de nuit les forêts, se jette dans les eaux de l’île de Guernesey ou du Finistère, son appareil photo à la main.
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Séeberger frères : Photographier Paris 1900 / Picturing Paris 1900
29,00€Publié à l’occasion de l’exposition au Huis Marseille, Museum of Photography à Amsterdam (Pays-Bas) du 15 février au 22 juin 2025.
Published on the occasion of the exhibition at Huis Marseille, Museum of Photography at Amsterdam (Netherlands) from 15 February to 22 June 2025.
Jules, Henry et Louis Séeberger commencent à publier leurs photographies dans des revues, puis par des éditeurs de cartes postales, avant de se spécialiser dans la photographie de mode au début du XXe siècle. Dans une perspective à la fois esthétique et documentaire, ils saisissent les quartiers de Paris et leurs habitants ainsi que la vie mondaine dans la capitale française.
Jules, Henry and Louis Séeberger began publishing their photographs in magazines, then by postcard publishers, before specializing in fashion photography at the beginning of the 20th century. From an aesthetic and documentary perspective, they capture the neighborhoods of Paris and their inhabitants as well as the mundane life in the French capital.
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Sergio Larrain
Livre Épuisé / Out of Print Book.
Exemplaire État Neuf / Copy as New.
Publié conjointement à l’exposition aux Rencontres d’Arles 2013 et à la Fondation Henri Cartier-Bresson du 11 septembre au 22 décembre 2013.
Les photographies de Sergio Larrain ont fait l’objet de peu de livres de son vivant. Cet ouvrage, dirigé par Agnès Sire qui a entretenu une longue correspondance avec lui. De l’Amérique Latine à l’Europe, l’œuvre de Sergio Larrain est présentée à travers plus de 200 photographies, ainsi que d’une sélection de lettres, de dessins et de carnets de travail.
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Richard Avedon : Avedon Fashion 1944-2000
Livre Épuisé / Out of Print Book.
Exemplaire état Neuf / Copy as New.
Cette monographie dresse un panorama complet du travail photographique de Richard Avedon consacré à la mode, de ses premiers essais révolutionnaires pour le Harper’s Bazaar à ses contributions pour Vogue, Egoïste ou The New Yorker.
L’album donne à voir une présentation détaillée de très nombreuses photographies de mode prises dans les années 1944-2000.
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Anne-Sophie Costenoble : Chaos calme
Reportage photographique sur le quartier de la Cayolle, situé entre le parc national des Calanques et la ville de Marseille, alors qu’un important programme de rénovation urbaine est en cours et qu’il est en voie de gentrification. Les clichés donnent à voir ses habitants, son architecture et divers objets qui s’y rattachent.
Photo report on the Cayolle district, located between the Calanques national park and the city of Marseille, while an important urban renovation program is underway and it is on the way to gentrification. The photographs show its inhabitants, its architecture and various objects related to it.
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Jérémie Lenoir : Marges
45,00€Travail photographique réalisé entre 2012 et 2024 le long de la Seine, depuis sa confluence avec l’Yonne jusqu’à son embouchure au Havre, constitué de clichés pris à une altitude de 400 mètres, toujours vers midi. L’artiste poursuit ainsi son anthropologie des paysages.
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Médéric Mieusement : Notre-Dame ; La cathédrale de Viollet-Le-Duc
Issus du fonds conservé à la Médiathèque du patrimoine et de la photographie, des clichés de Notre-Dame de Paris conçue par l’architecte Eugène Viollet-le-Duc.
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Veggenti
La présente publication fait suite à « Veggenti. Nuove ricerche visive sul paesaggio italiano (Nouvelles recherches visuelles sur le paysage italien) » exposition présentée au Museo di Fotografia Contemporanea du 14 décembre 2024 au 30 mars 2025.
Les œuvres du catalogue ont été acquises par Mufoco en décembre 2023 grâce à l’appel ouvert L’Italia è un desiderio (L’Italie est un désir) promu par la Direction-Général pour la créativité contemporaine du ministère italien de la Culture et le Museo di Fotografia Contemporanea avec la collaboration institutionnelle de la Fondazione Alinari per la Fotografia et des Scuderie del Quirinale.
This publication follows the “Veggenti. Nuove ricerche visive sul paesaggio italiano (New Visual Research on Italian Landscape)” exhibition presented at the Museo di Fotografia Contemporanea from 14 December 2024 to 30 March 2025.
The works in the catalogue were acquired by Mufoco in December 2023 thanks to the Open Call L’Italia è un desiderio (Italy is a Desire) promoted by the Directorate-General for Contemporary Creativity of the Italian Ministry of Culture and the Museo di Fotografia Contemporanea with the institutional collaboration of the Fondazione Alinari per la Fotografia and Scuderie del Quirinale.
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Elena Petitti di Roreto : Dismantle
DISMANTLE est un livre de photographie qui démêle la riche tapisserie du Malawi, mettant en question les idées préconçues sur ce pays dynamique.
DISMANTLE is a photography book that unravels the rich tapestry of Malawi, challenging preconceived notions about this vibrant country.
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Frida Lisa Carstensen Jersø : Frida Forever
47,00€1ère édition tirée à 750 exemplaires.
1st edition of 750 copies.
Un voyage visuel brut et intime à travers la maladie, l’identité et la résilience – i-D
A raw and intimate visual journey through illness, identity, and resilience – i-D
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Max Natkiel : Studio Paradiso
Notez qu’il y a 4 couvertures à ce livre et celle que vous recevrez est aléatoire.
Note that there are 4 covers to this book and delivery is random for which you receive.
Il buvait avec eux, faisait la fête et commençait à leur parler. À partir de 1980, il a pris son vieil appareil Rolleiflex et un bon flash avec lui et a pris plus d’un millier de portraits. Il a placé ses membres du public de Paradiso sur un fond neutre (les carreaux des toilettes, un mur dans le couloir) et les a photographiés en noir et blanc contrastant frontalement et avec désinvolture.
He drank with them, partied with them and started talking to them. From 1980 onwards he took his old Rolleiflex camera and a good flash with him and took over a thousand portraits. He placed his choice of Paradiso audience members against a neutral background (the tiles of the toilet, a wall in the hallway) and photographed them frontally and casually in high-contrast black and white.
