Grande-Bretagne

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  • Homer Sykes : Colour Works ; The 1980s and 90s

    Colour Works est une collection d’images réalisées par Homer Sykes dans les années 1980 et 1990. C’était une période d’or pour les commandes de magazines; c’étaient les années Thatcher. Une génération de yuppies dorés et confiants dépensait librement, il y avait une nouvelle mentalité hédoniste, qui n’avait jamais été aussi cool. En conséquence, la publicité était abondante et aventureuse; les nouveaux magazines couleur prospéraient et commandaient de la photographie comme jamais auparavant.

    Colour Works is a collection of images Homer Sykes made during the 1980s and 90s. This was a golden period for magazine commissions; they were the Thatcher years. A gilded and confident yuppie generation spent freely, there was a new hedonistic, ‘never had it so cool’ loads of money mentality. As a result advertising was plentiful and adventurous; the new colour magazines prospered and commissioned photography as never before.

    52,00
  • John Myers : Life as it is

    1ère édition tirée à 800 exemplaires / 1st edition of 800 copies.

    Cette publication imagine un jour dans la vie que nous trouvons dormant dans les archives de John Myers. Ce magnifique livre cartonné, relié à des vêtements, présente une trilogie en face B de « The Works », et sera produit à des normes tout aussi élevées avec la majorité des images précédemment inédites.

    This publication imagines a day in the life that we find lying dormant in John Myers archive. This beautiful hardback, clothbound book features as a B-side to ‘The Works’ trilogy, and will be produced at equally high standards with the majority of images previously unpublished.

    65,00
  • Hannah Platt : Nosey Parker

    1ère édition tirée à 600 exemplaires / 1st edition of 600 copies.

    Hannah Platt est une photographe documentaire basée à Leeds.

    Hannah Platt is a Leeds based documentary photographer.

    Dans Nosey Parker, Hannah Platt revisite Leeds et les villes environnantes de Peter Mitchell cinq décennies après avoir pris un appareil photo. Platt travaille avec une rapidité et un humour ironique où Mitchell est contemplatif; attiré par les couleurs vives, les lignes graphiques et les trésors typographiques.

    In Nosey Parker, Hannah Platt revisits Peter Mitchell’s Leeds and surrounding cities five decades after he first picked up a camera. Platt works with a quickness and wry humour where Mitchell is contemplative; drawn to bright colour, graphic lines and typographic treasures.

    45,00
  • Sunil Gupta : Come Out ; Protest & Pride, 1985-1995

    Lorsque Sunil Gupta a quitté New York pour Londres à la fin des années 70, il a été surpris de ne trouver aucun équivalent de Christopher Street à New York. Tous les gais et les lesbiennes semblaient se cacher. On les rencontrait seulement dans une poignée de pubs et de boîtes de nuit qui fermaient très tôt. Cependant, cela était sur le point de changer avec le développement et la croissance des marches gays des années 1970 en un nombre plus important de personnes plus confiantes qui sont sorties dans les manifestations publiques gays.

    When Sunil Gupta moved to London from New York in the late 70s, he was surprised to find no equivalent of New York’s Christopher Street. All the gays and lesbians appeared to be in hiding. Only to be encountered in a handful of pubs and after-hours clubs, which closed very early. However, this was about to change with the development and growth of the 1970s fledgeling gay marches into the more significant numbers of more confident people who came out in gay public protests.

    60,00
  • Chris Killip ; Tate Photography Series 2 : 2

    La série Tate Photography est une célébration de la photographie par des artistes de la collection Tate, présentant le travail de certains des photographes les plus importants dans le monde aujourd’hui. Chaque livre présente une séquence d’images spécialement sélectionnée avec une introduction et une conversation avec ou sur la pratique de chaque photographe. Le thème unificateur de ce deuxième groupe de titres de la série est l’écologie et l’environnement.

    The Tate Photography Series is a celebration of photography by artists in the Tate collection, presenting the work of some of the most significant photographers in the world today. Each book features a specially selected sequence of images alongside an introduction and a conversation with or about each photographer’s practice. The unifying theme for this second group of titles in the series is Ecology and Environment.

    17,50
  • Dennis Morris : Colored

    Publié à l’occasion de l’exposition au programme principal du festival international de photographie KYOTO GRAPHIE du 15 avril au 14 mai 2023.

    Published on the occasion of the exhibition at the Main program of KYOTO GRAPHIE international photography festival from 15 April to 14 May 2023.

    Le photographe britannique Dennis Morris a commencé à prendre des photos à neuf ans et a été reconnu par Bob Marley à treize ans. Depuis, il est connu pour ses portraits emblématiques d’artistes célèbres tels que les Sex Pistols et Patti Smith.

    British photographer Dennis Morris began taking photographs at nine and was recognized by Bob Marley at thirteen. Since then, he has been known for his iconic portraits of famous artists such as the Sex Pistols and Patti Smith.

    Ce livre est une chronique du peuple afro-britannique dans les années 1960 et 1970.

    This book is a chronicle of African-British people in the 1960s and 1970s.

    48,00
  • Sebastián Bruno : Ta-ra

    Ce projet a reçu le prix Premi Mallorca de Fotografía Contemporània 2022. Il est exposé du 21 septembre au 30 décembre 2023 à la Fundación Sa Nostra, Palma de Majorque, Espagne.

    This project was awarded the Premi Mallorca de Fotografía Contemporània 2022. It’s exhibited from 21 september until 30 december 2023 at Fundación Sa Nostra, Palma de Mallorca, Spain.

    Dans les communautés ouvrières du Sud du Pays de Galles, « ta-ra » est une autre façon de dire au revoir. Cela prépare le terrain pour la série photographique de Sebastián Bruno prise entre 2013 et 2022 dans des villes du sud du Pays de Galles, notamment Cardiff, Barry Island, Swansea et Abertillery.

    In the working-class communities of South Wales, “ta-ra” is another way of saying goodbye. This sets the stage for Sebastián Bruno’s photographic series shot between 2013 and 2022 in towns and cities across South Wales, including Cardiff, Barry Island, Swansea, and Abertillery.

    49,00
  • Carlos Alba : I’ll Bet The Devil My Head

    1ère édition tirée à 500 exemplaires / 1st edition of 500 copies.

    Sur une période de 4 ans, alors qu’il vivait à Tower Hamlets, l’artiste espagnol Carlos Alba a documenté la vie quotidienne d’une famille de renards rouges locaux (Vulpes vulpes). Dans l’arrondissement de Tower Hamlets, 43 % des enfants vivent dans la pauvreté — le taux le plus élevé à Londres —, mais son quartier est entouré de deux des plus importantes zones financières du monde, soit la ville de London et Canary Wharf.

    Over a period of 4 years, whilst living in Tower Hamlets, Spanish artist Carlos Alba documented the daily life of a family of local Red foxes (Vulpes vulpes). In the borough of Tower Hamlets, 43% of children live in poverty—the highest rate in London—yet his neighbourhood is surrounded by two of the most important financial areas in the world: The City of London and Canary Wharf.

    39,00
  • Josh Edgoose : Brilliant Parade

    Brilliant Parade du photographe britannique Josh Edgoose est une célébration du caractère et de l’énergie des rues de Londres à travers les interactions fortuites qui se produisent chaque jour et passent généralement inaperçues. Josh Edgoose a passé cinq ans à observer et à photographier les rencontres et les humeurs de la ville, capturant son essence colorée et en constante évolution.

    Brilliant Parade by British photographer Josh Edgoose is a celebration of the character and energy of the streets of London through the serendipitous interactions that happen every day and usually go unnoticed. Edgoose spent five years observing and photographing the encounters and moods of the city, capturing its colourful, ever-changing essence.

    55,00
  • Josh Edgoose : 10 Miles West

    Exemplaire Signé / Signed Copy.

    10 Miles West est un portrait d’Isleworth, Hounslow, Richmond, Brentford et Twickenham et les zones de beauté naturelle qui s’étendent entre eux ainsi qu’un portrait de la vie des gens qui les remplissent.

    10 Miles West is a portrait of Isleworth, Hounslow, Richmond, Brentford and Twickenham and the areas of natural beauty that stretch between them as well as a portrait of the lives of the people that fill them.

    “I’m happiest when taking photographs a few steps from my door” – Josh Edgoose

    68,00
  • Anna Fox & Alison Goldfrapp : Country Girls

    1ère édition tirée à 500 exemplaires / 1st edition of 500 copies.

    Pour Anna Fox et Alison Goldfrapp (chanteuse du groupe Goldfrapp), qui ont grandi dans et autour de la ville d’Alton (Angleterre) dans les années 1970, un froid persistant planait sur Flood Meadows, un coin bucolique du Hampshire rural. L’héritage de l’horrible meurtre et du démembrement de Fanny Adams, huit ans, dont les parties du corps ont été progressivement retrouvées dispersées dans les prairies, s’est prolongé – plus de cent ans plus tard – dans une menace actuelle de violence. Dans les combats d’adolescents et la misogynie tout autour d’eux.
    For Anna Fox and Alison Goldfrapp, growing up in and around the town of Alton (England) in the 1970s, a lingering chill hung over Flood Meadows, a bucolic corner of rural Hampshire. The legacy of the gruesome 1867 murder and dismemberment of eight-year-old Fanny Adams, whose body parts were gradually found scattered across the meadows, lingered on – over one hundred years later – in a current threat of violence, in the adolescent fights and misogyny all around them.

  • Chris Killip : Isle of Man Revisited

    Le photographe britannique Chris Killip est né au pub de son père sur l’île de Man en 1946 ; 18 ans plus tard, il a quitté son poste de directeur d’hôtel stagiaire pour poursuivre la photographie à temps plein, photographiant les plages de l’île. Il s’installe à Londres peu après, mais décide de retourner sur l’île de Man au début des années 1970 pour documenter ses habitants, ses paysages et ses modes de vie traditionnels en voie de disparition. La série a été publiée pour la première fois en 1980.

    British photographer Chris Killip was born at his father’s pub on the Isle of Man in 1946; 18 years later he left his post as a trainee hotel manager to pursue photography full time, photographing the island’s beaches. He moved to London shortly thereafter, but decided to return to the Isle of Man early in the 1970s to document its inhabitants, landscapes and disappearing traditional lifestyles. The series was first published in 1980.

  • Jean-Pierre Gilson : Campagne anglaise

    Jean-Pierre Gilson a sillonné l’Angleterre sur les traces des grands écrivains et peintre de et 19e siècles.

    Du Devon au Yorkshire et la Cornouaille sur les lieux même des Hauts du Hurlevent des sœurs Brontë, Les chiens de Baskerville de Conan Doyle, L’Auberge de la Jamaïque de Daphné du Mourier, les paysages de Constable, de Gainsborough ou de Ruskin, le photographe s’attache, dans la morte saison, aux paysages qui fondent la culture anglaise. Ce livre s’inscrit dans la veine de ses chefs d’œuvre noir et blanc, notamment Scotland (1991, 2004 , 2019), Ireland (1998), ou Somme (2016).

  • Henri Cartier-Bresson : L’autre couronnement

    Publié à l’occasion de l’exposition à la Fondation Henri Cartier-Bresson à Paris du 5 mai au 3 septembre 2023.

    Le 12 mai 1937, Henri Cartier-Bresson est à Londres pour assister au couronnement du roi George VI. Il photographie alors la foule plutôt que la famille royale.

    Retourner le regard, renverser le pouvoir.

    49,00
  • Marianthi Lainas : Sea Signatures

    1ère édition tirée à 400 exemplaires.

    1st edition of 400 copies.

    Une collection d’œuvres commencée en 2017 et qui a été réalisée principalement en utilisant le procédé cyanotype en osmose avec le paysage côtier.

    A collection of works started in 2017 and made predominantly by using the cyanotype process in collaboration with the coastal landscape.

  • Samuel Fradley : Winds Of Change

    Winds of Change se penche sur une période difficile et incertaine de l’histoire de la Grande-Bretagne et sur mes propres craintes et inquiétudes non seulement au sujet de l’avenir de la Grande-Bretagne, mais aussi de l’avenir du monde et de ses effets sur mes proches.

    Winds of Change reflects on a difficult and uncertain time in Britain’s history and my own personal fears and anxiety about not only Britain’s future, but the future of the world and its effects on those close to me.

    35,00
  • Craig Easton : Thatcher’s Children

    A selection of the work from the series will be included in the exhibition Is Anybody Listening? At Open Eye Gallery, Liverpool from 12 January – 26 February 2023, before touring the UK.

    Une sélection des œuvres de la série sera incluse dans l’exposition Is Anyone Listening? Au Open Eye Gallery, Liverpool du 12 janvier au 26 février 2023, avant de visiter le Royaume-Uni.

    « Mon travail est de faire la lumière sur les coins sombres. Et je veux que les gens rendent compte de ce que je trouve là. » Craig Easton

    ‘My job is to shine a light into dark corners. And I want to hold people to account for what I find there.’ Craig Easton

  • Géraldine Lay : North End

    Exemplaire Signé / Signed Copy.

    Recueil de photographies prises à Glasgow, Manchester, Londres, Bristol, Liverpool et Cardiff mêlant des scènes de rues, des portraits ou des moments de la vie quotidienne.

    32,00
  • Gavin Watson : Skins

    Skins de Gavin Watson est sans doute l’enregistrement le plus important de la culture des skinheads des années 70 en Grande-Bretagne. Célébré à juste titre comme un véritable classique de l’édition de livres photos, il est maintenant réédité dans une nouvelle édition de haute qualité sous la supervision étroite du photographe.

    Skins by Gavin Watson is arguably the single most important record of ’70s skinhead culture in Britain. Rightly celebrated as a true classic of photobook publishing, the book is now reissued in a high-quality new edition under close supervision from the photographer.