Photographe italien

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  • Olga Cafiero : Ephemeris

    Publié à l’occasion de l’exposition à Photo Élysée du 28 juin au 28 septembre 2025.

    Projet photographique dans lequel la photographe explore les croyances populaires et les savoirs hérités, en résonance avec l’histoire culturelle du canton de Vaud. Elle questionne les tensions entre rationnel et mystique dans des images puissantes, interrogeant le rapport au passé, à la connaissance et à l’imaginaire.

  • I Grandi Fotografi : Tina Modotti

    Livre Épuisé / Out of Print Book.

    Exemplaire État Neuf / Copy as New.

    25,00
  • Marco Lachi : In provincia

    Le photographe italien Marco Lachi présente un livre sur le paysage, sur les éléments (anthropiques et naturels) qui le composent, sur le processus qui le produit et le crée, et sur le sentiment d’appartenance perturbant qu’il génère chez l’observateur. C’est aussi un livre sur le témoignage d’une expérience visuelle et existentielle singulière : celle d’un territoire qui se situe idéalement et physiquement entre les terres provinciales et le caractère rural des routes moins fréquentées. À travers les images, Lachi révèle la complexité technique et culturelle de cette pratique, sa réflexion stylistique et formelle qui se nourrit certes des références mais aussi de la patience du regard et de la profondeur du sentiment.

    Italian photographer Marco Lachi presents a book about the landscape, about the elements (both anthropic and natural) that compose it, about the process that produces and creates it, and about the feeling of disturbing belonging that it generates in the observer. It is also a book about the testimony of a singular visual and existential experience: that of a territory that ideally and physically lies between provincial lands and the rural character of roads less travelled. Through images, Lachi reveals the technical and cultural complexity of this practice, its stylistic and formal reflection, which is certainly nourished by references, but also by the patience of the gaze and the depth of feeling.

    45,00
  • Photo Poche N° 182 : Letizia Battaglia

    Présentation de l’œuvre de la photographe et photojournaliste italienne, célèbre pour son travail sur la mafia dans les années 1970 et 1980.

    14,50
  • Guen Fiore : Echo

    L’œuvre de Guen Fiore, qui explore les complexités de la féminité, a été présenté dans des publications prestigieuses et elle a collaboré avec des marques comme Miu Miu et Dior.

  • Guido Guidi : Veramente

    Livre Épuisé / Out of Print Book.

    Exemplaire État Neuf / Copy As New.

    Publié à l’occasion de l’exposition à la Fondation Henri Cartier-Bresson (Fondation HCB) à Paris (France) du 15 janvier au 27 avril 2014, à Huis Marseille à Amsterdam (Pays-Bas) du 14 juin au 7 septembre 2014 et au Museo d’Arte della Citta à Ravenne (Italie) du 11 octobre 2014 au 11 janvier 2015.

    Published on the occasion of the exhibition at La Fondatin Henri Cartier-Bresson (Fondation HCB) at Paris (France) from 15 January to 27 April 2014, at Huis Marseille at Amsterdam (Netherlands) from 14 June to 7 September 2014 and at Museo d’Arte della Citta at Ravenna (Italy) from 11 October 2014 to 11 January 2015.

    Veramente englobe toute l’œuvre du photographe italien Guido Guidi, rassemblant des extraits de ses séries de 1959 à nos jours pour éclairer le langage photographique distinctif qu’il a forgé au cours d’une carrière de 40 ans.

    Veramente encompasses Italian photographer Guido Guidi’s entire œuvre, bringing together excerpts of his series from 1959 to the present day to illuminate the distinctive photographic language he has forged over a 40-year career.

  • Gero Cacciatore : Inside the Studio ; Spaces of Electronic Music Production. Berlin/Cairo

    Quand on pense à la techno et à la dance électronique, on pense d’abord aux clubs et aux festivals, aux danseurs extatiques et aux DJ ensorcelés. Mais dans quels espaces cette musique est-elle réellement créée ?

    When you think of techno and electronic dance music, you first think of clubs and festivals, ecstatic dancers and enraptured DJs. But in which spaces is this music actually created?

  • Filippo Barbero : Borderland

    Le projet Borderland de Filippo Barbero est une enquête sur le paysage, et plus précisément sur une petite ville des Apennins toscans-émiliens, qui se mêle à la vie intime de l’auteur d’une manière poétique et touchante. Son regard se concentre sur les moments interstitiels du lieu, rappelant des détails du passé et suggérant des messages potentiels pour l’avenir. Dans cette danse entre ce qui a été vécu et ce qui est à venir, la terre devient un véhicule pour des souvenirs retravaillés et de nouvelles possibilités inexplorées.

    Filippo Barbero’s project Borderland is an investigation on the landscape, and specifically a small town of the Tuscan-Emilian Apennines, that blurs into the intimate life of the author in a poetic and touching way. His gaze focuses on the interstitial moments of the place, recalling details of the past as well as suggesting potential messages for the future. In this dance between what’s been lived and what’s to come, the land becomes a vehicle for re-elaborated memories and uncharted new possibilities.

    « Toutes les choses de la vie qui existaient autrefois ont tendance à se recréer ».

    “All things in life that once existed tend to re-create”.

    45,00
  • Guido Guidi : Col tempo, 1956-2024 (Paperback Edition)

    Coïncidant avec une grande rétrospective au MAXXI, Rome, Col tempo, 1956-2024, il présente une rétrospective complète et attendue de la carrière de Guido Guidi, séquencée par l’artiste lui-même dans son style associatif et illuminateur.

    Coinciding with a major retrospective exhibition at MAXXI, Rome, Col tempo, 1956–2024 provides a complete and long-awaited retrospective of the career of Guido Guidi, sequenced by the artist himself in his typically illuminating, associative style.

  • Sara Palmieri : The Line of Water

    1ère édition tirée à 500 copies / 1st edition of 500 copies.

    Sara Palmieri, artiste visuelle travaillant principalement avec la photographie, explore le potentiel matériel et symbolique des images. Sa pratique s’étend à la sculpture et à la performance, utilisant des processus expérimentaux pour explorer comment le territoire et les récits personnels façonnent la mémoire collective, en questionnant les façons dont les images construisent et déconstruisent la réalité.

    Sara Palmieri, a visual artist working primarily with photography, investigates the material and symbolic potential of images. Her practice extends into sculpture and performance, using experimental processes to explore how territory and personal narratives shape collective memory, questioning the ways in which images construct and deconstruct reality.

    40,00
  • Eleonora Agostini : A Study On Waitressing

    A Study On Waitressing explore la relation entre le travail et la vie personnelle, entre la vulnérabilité et la force, entre le public et le privé, entre l’observateur et l’observé, et entre une mère et sa fille.

    A Study on Waitressing delves into the relationship between labour and personal life, between vulnerability and strength, between the public and private, between the observer and the observed, and between a mother and daughter.

  • Fabrizio Albertini : Il Giardino

    La série photographique Il Giardino (Le jardin) poursuit le voyage visuel commencé avec Radici (Racines), en maintenant l’accent sur la collecte, l’accumulation et l’archivage des moments de la vie quotidienne. La photographie sert ici à la fois d’exploration et de loisir, « pour le plaisir, et pour la nécessité, de photographier. »

    The photographic series Il Giardino (The Garden) continues the visual journey begun with Radici (Roots), maintaining the focus on collecting, accumulating, and archiving moments of daily life. Photography here serves both as exploration and recreation, « for the pleasure, and for the necessity, of photographing. »

    40,00
  • Maria Clara Macrì : In Her Rooms

    Exemplaire Signé / Signed Copy.

    1ère édition tirée à 350 exemplaires.

  • Enrico Dagnino : Kenya, Post-election Violence

    À l’occasion des 20 ans de Visa pour l’image, ces photographies témoignent du travail de Enrico Dagnino sur le terrain, lors de ses reportages au Kenya.

    To mark the 20th anniversary of Visa pour l’Image, these photographs bear witness to Enrico Dagnino’s fieldwork during his reporting in Kenya.

    30,0040,00
  • Luigi & Iango : Unveiled

    La première monographie sur le célèbre duo photographique Luigi & Iango, accompagnant une grande exposition de leur travail.

    The first monograph on the celebrated photographic duo Luigi & Iango, accompanying a major exhibition of their work.

  • Gabriele Basilico & Iwan Baan : Inspiring Cities

    Édition en italien / Edizione in italiano

    English version : Click here.

    Y a-t-il un « made in Italy » pour la création de villes, et si oui, peut-il servir de modèle aux métropoles du monde ?

    Is there such a thing as « made in Italy » when it comes to creating cities? And if there is, can it provide a model for the world’s metropolises?

  • Dino Ignani : Dark Rome, 1982-1985

    Ce livre rassemble la collection Dark Portraits de Dino Ignani, une sélection d’environ 200 photographies qui font partie d’une série beaucoup plus vaste de prises de vue, principalement des portraits, réalisées sur une période de cinq ans et évoquant efficacement l’esprit des années 1989 dans la ville dynamique de Rome.

    This book gather Dino Ignani’s Dark Portraits collection, a selection of approximately 200 photographs that are part of a much larger series of shots, mostly portraits, taken over the course of five years, and effectively evoke the spirit of the 1989s in the dynamic city of Rome.

    Il libro raccoglie circa 200 fotografie della collezione « Dark Portraits » di Dino Ignani, un progetto fotografico che cattura la Roma degli anni Ottanta attraverso ritratti dei giovani-adulti della scena dark.

  • Luigi Ghirri : Viaggio in Italia

    À l’occasion des quarante ans de sa première édition, Quodlibet réédite Voyage en Italie.

    Conçu par Luigi Ghirri, publié pour la première et unique fois en 1984, il est un pilier de l’histoire de la photographie contemporaine. Les idées qui l’ont guidé sont le manifeste de l’École italienne du paysage.

    On the occasion of the forty years since its first edition, Quodlibet reissues Voyage en Italie.

    Designed by Luigi Ghirri, published for the first and only time in 1984, it is a pillar of the history of contemporary photography. The ideas that guided it are the manifesto of the Italian School of Landscape.

    In occasione dei quarant’anni dalla sua prima edizione, Quodlibet ripubblica Viaggio in Italia.

    Ideato da Luigi Ghirri, uscito per la prima e unica volta nel 1984, è un caposaldo della storia della fotografia contemporanea. Le idee che lo guidarono sono il manifesto della Scuola italiana di paesaggio.

  • Federico Clavarino : Italia O Italia

    2ème édition tirée à 1000 exemplaires / 2nd edition of 1000 copies.

    Le langage photographique hautement symbolique de « Italia O Italia » de Federico Clavarino tisse un récit intrigant. C’est l’histoire d’une nation complexe dont les ruines antiques jettent des ombres sur les éclats d’un présent brisé. Les images du livre ont été numérisées à partir des copies chromogéniques originales, puis imprimées dans la chambre noire par le photographe lui-même.

    Né à Turin en 1984, Federico Clavarino a étudié les techniques de narration à la Scuola Holden d’Alessandro Baricco. En 2007, il s’installe à Madrid, où il vit et travaille actuellement comme professeur de photographie à la BlankPaper Escuela.

    The highly symbolic photographic language of Federico Clavarino’s’Italia O Italia’ weaves an intriguing narrative. It is the story of a complex nation whose ancient ruins cast shadows on the shards of a shattered present. The book’s images were scanned from the original chromogenic prints and then printed in the darkroom by the photographer himself.
    Born in Turin in 1984, Federico Clavarino studied narration techniques at Alessandro Baricco’s Scuola Holden. In 2007 he moved to Madrid, where he currently lives and works as a teacher of photography at BlankPaper Escuela.

  • Benedetta Ristori : You don’t need soil to grow

    1ère édition tirée à 600 exemplaires / 1st edition of 600 copies.

    Berlin est une ville caractérisée par sa population internationale et son embourgeoisement. Inspirée par le concept de « modernité liquide » de la sociologue Zygmunt Bauman, Benedetta Ristori (IT) examine comment la société contemporaine est définie par le changement et l’incertitude, et montre comment les individus, en particulier les femmes expatriées, trouvent leur identité et leur sentiment d’appartenance dans un contexte préTissu urbain existant. À travers des portraits intimes réalisés dans des espaces urbains rigides, Ristori capture la tension entre la liberté de ces femmes de se réinventer et leur connexion passagère avec la ville. En parallèle, le projet de Ristori met également l’accent sur les (petits jardins), qui offrent un refuge dans le monde urbain. Avec ‘You don’t need soil to grow’, Ristori s’interroge sur ce que signifie appartenir à une époque où la seule constante est le changement.

    Berlin is a city characterised by its international population and gentrification. Inspired by sociologist Zygmunt Bauman’s concept of ‘liquid modernity’, Benedetta Ristori (IT) examines how contemporary society is defined by change and uncertainty, and shows how individuals, particularly expatriate women, find their identity and sense of belonging in a pre-existing urban fabric. Through intimate portraits taken in rigid urban spaces, Ristori captures the tension between these women’s freedom to reinvent themselves and their fleeting connection to the city. In parallel, Ristori’s project also focuses on the German Kleingärten (small gardens), which provide a refuge within the urban world. With ‘You don’t need soil to grow’, Ristori questions what it means to belong in an age where the only constant is change.

    29,00