Photographie Conceptuelle
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Wolfgang Tillmans : Things Matter / Dinge Zählen
Publié à l’occasion de l’exposition à Albertinum, Staatliche Kunstsammlungen à Dresden (Allemagne) du 8 mars au 29 juin 2025.
Published on the occasion of the exhibition at Albertinum, Staatliche Kunstsammlungen at Dresden (Germany) from 8 March to 29 June 2025.
Un livre d’artiste unique dans lequel Wolfgang Tillmans recontextualise et réfléchit sur son travail des vingt dernières années dans les constellations associatives : une exploration intime de soi dans le contexte des bouleversements historiques.
A unique artist’s book in which Wolfgang Tillmans recontextualises and reflects on his output of the last 20 years in associative constellations: an intimate self-exploration set against the backdrop of historical upheavals.
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Katrin Jaquet : fam
34,00ۃdition COLLECTOR : Cliquez ici / COLLECTOR Edition : Click Here
Exemplaire Signé / Signed Copy.
Fam est un album sur les albums de famille.
Il rassemble ma série ‘(m)other, neg and missing’, toutes traitant de la photographie familiale.
Fam is an album about family albums.
It brings together my series ‘(m)other, neg and missing’, all of which deal with family photography.
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Tatu Gustafsson : I on the Road / Weather Camera Self-Portraits, 2012-21
Le premier livre de Tatu Gustafsson se compose de 200 autoportraits pris avec des caméras de surveillance météorologique. Depuis qu’il a commencé à réaliser des autoportraits en 2012, Gustafsson s’est concentré sur une approche alternative de la photographie et a cherché à remettre en question les questions d’auteur associées à la photographie traditionnelle. Très tôt, il a découvert que les caméras de surveillance du trafic et des conditions météorologiques en Finlande prennent une photo toutes les douze minutes et la stockent en ligne pendant 24 heures. Gustafsson a entrepris un voyage en voiture à travers le pays, se plaçant devant plus de 700 caméras extérieures et acceptant le manque de contrôle inhérent à ce processus. Les résultats sont des images envoûtantes qui capturent l’essence de la solitude.
Tatu Gustafsson’s first book consists of 200 self-portraits taken with weather monitoring cameras. Since Gustafsson started making self-portraits in 2012, he has concentrated on an alternative approach to photography and sought to question issues of authorship associated with traditional photography. Early on, he discovered that Finland’s traffic and weather cameras snap a picture every twelve minutes and store it online for 24 hours. Gustafsson embarked on a journey by car across the country, positioning himself in front of over 700 outdoor cameras and embracing the lack of control inherent in this process. The results are haunting images that capture the essence of solitude.
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James Tunks : ZONE
42,00€1ère édition tirée à 700 exemplaires / 1st edition of 700 copies.
Dans « ZONE », James Tunks joue à la périphérie des connaissances nouvelles et anciennes. Un texte anonyme plonge son protagoniste dans une sorte de rêve fébrile. Seul, à l’étranger, et en possession d’un prototype de caméra secrète d’une puissance inimaginable, il considère les implications et la portée des avancées du dispositif. En utilisant des flashs de couleur comme une feuille pour le noir et blanc méticuleusement détaillé, les sujets et leur symbolisme sous-jacent chuchotent au passé et au présent du exploratoire, dissimulée et classifiée. La production d’images oscille entre la capacité de capturer des détails microscopiques et la capacité de provoquer une perturbation à l’échelle de masse.
In ‘ZONE’, James Tunks plays at the peripheries of new and old knowledge. An anonymous text sets its protagonist in a kind of fever dream. Alone, abroad, and in possession of a secret camera prototype of unimaginable image-making power, he considers the implications and sheer scope of the device’s advancements. Using flashes of colour as a foil for meticulously detailed black and white, the subjects and their underlying symbolism whisper to both the past and present of the technological, explorative, concealed, and classified. Image-making teeters between the ability to capture microscopic detail and the capability to cause disruption on a mass scale.
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Gregory Halpern : King, Queen, Knave (CP Signée)
Livre Signé / Signed Copy.
La Signature se trouve sur une carte postale collée à l’intérieur de la 4ème de couverture / This signed edition includes an extra image plate signed by the artist and glued into the inside back cover.
Depuis plus de deux décennies, Gregory Halpern photographie dans et autour de sa ville natale de Buffalo, New York, en élaborant méticuleusement la série de photographies qui constitue sa dernière monographie. King, Queen, Knave est une vision idiosyncratique d’une ville au milieu de ses contradictions, défiant les récits familiers du déclin post-industriel et embrassant une forme énigmatique de réalité qui frise le surréalisme.
Over two decades, Gregory Halpern has been photographing in and around his hometown of Buffalo, New York, meticulously crafting the series of photographs that forms his latest monograph. King, Queen, Knave is an idiosyncratic vision of a city amidst its contradictions, defying familiar narratives of post-industrial decline and embracing an enigmatic strain of reality verging on surrealism.
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Trent Parke : Monument
Livre Épuisé / Out of Print Book.
Exemplaire Neuf / Copy New.Nouvelle édition ici / New Edition here.
Cette publication monolithe est reliée en cuir portant des coordonnées totémiques de la planète Terre, les pages d’extrémité sont estampées à l’aveugle, avec des bords noirs pulvérisés, et une plaque d’acier lâche, qui une fois enlevée, laisse le volume sans écrit.
The monolithic publication is bound in leather bearing totemic coordinates to the planet Earth, blind stamped end sheets, black sprayed edges, and a loose steel plaque, that once removed, leaves the volume without language.
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Martin Magntorn : Mother Without Shadow
52,00€1ère édition tirée à 450 exemplaires / 1st edition published on 450 copies.
Martin Magntorn est un artiste suédois, formé en photographie à la Valand Academy de Göteborg. Ses œuvres associent souvent la photographie, la sculpture, le texte et des documents d’archives. Les thèmes sont liés à l’identité, aux déplacements et aux notions. Il utilise des méthodes psychologiques et sociologiques dans sa curiosité pour les relations étroites qui nous façonnent.
Martin Magntorn is a Swedish artist, educated in photography at the Valand Academy in Gothenburg. His works often combine photography, sculpture, text, and archival material. The themes revolve around identity, displacements, and notions. He uses psychological and sociological methods in his curiosity of the close relationships that shapes us.
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Grégoire Eloy : Troisième nature
49,90€Grégoire Eloy bivouaque aux abords des glaciers, arpente de nuit les forêts, se jette dans les eaux de l’île de Guernesey ou du Finistère, son appareil photo à la main.
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Jérémie Lenoir : Marges
45,00€Travail photographique réalisé entre 2012 et 2024 le long de la Seine, depuis sa confluence avec l’Yonne jusqu’à son embouchure au Havre, constitué de clichés pris à une altitude de 400 mètres, toujours vers midi. L’artiste poursuit ainsi son anthropologie des paysages.
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Veggenti
La présente publication fait suite à « Veggenti. Nuove ricerche visive sul paesaggio italiano (Nouvelles recherches visuelles sur le paysage italien) » exposition présentée au Museo di Fotografia Contemporanea du 14 décembre 2024 au 30 mars 2025.
Les œuvres du catalogue ont été acquises par Mufoco en décembre 2023 grâce à l’appel ouvert L’Italia è un desiderio (L’Italie est un désir) promu par la Direction-Général pour la créativité contemporaine du ministère italien de la Culture et le Museo di Fotografia Contemporanea avec la collaboration institutionnelle de la Fondazione Alinari per la Fotografia et des Scuderie del Quirinale.
This publication follows the “Veggenti. Nuove ricerche visive sul paesaggio italiano (New Visual Research on Italian Landscape)” exhibition presented at the Museo di Fotografia Contemporanea from 14 December 2024 to 30 March 2025.
The works in the catalogue were acquired by Mufoco in December 2023 thanks to the Open Call L’Italia è un desiderio (Italy is a Desire) promoted by the Directorate-General for Contemporary Creativity of the Italian Ministry of Culture and the Museo di Fotografia Contemporanea with the institutional collaboration of the Fondazione Alinari per la Fotografia and Scuderie del Quirinale.
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Rebecca Topakian : Dame Gulizar and Other Love Stories
1ère édition tirée à 600 exemplaires / 1st edition of 600 copies.
Dame Gulizar and Other Love Stories de Rebecca Topakian est la lauréate du grand prix du BUP Book Award 2021.
(Le BUP Book Award a pour objectif de promouvoir un livre photo comme une forme d’expression artistique individuelle, de permettre aux artistes de parler librement des choses qu’ils considèrent importantes et qui nous concernent tous. Dans le cadre du prix, nous recherchons des projets uniques basés sur la photographie, qui sont destinés à devenir un livre.)
Dame Gulizar and Other Love Stories by Rebecca Topakian is the grand prize winner of the 2021 BUP Book Award.
(The goal of BUP Book Award is to promote a photobook as a form of individual artistic expression, to let the artists speak freely about things they consider important and referring to all of us. Within the award, we are looking for unique photography-based projects, which are intended to become a book.)
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Dylan Hausthor : What the rain might bring
What the Rain Might Bring est la première publication du photographe Dylan Hausthor.
Conçu comme une œuvre d’art à part entière, le livre est encadré – bord noir et dos imprimé – et totalement dépourvu de texte avec seulement un titre simple sur sa couverture. Le design minimaliste ouvre la voie à une expérience sensorielle immersive qui mêle le tactile et le visuel, attirant les lecteurs dans un monde imprégné de mysticisme.What the Rain Might Bring is the debut release from photographer Dylan Hausthor. Designed as a work of art in its own right, the book features a frame—black edge and spine printing—and is completely devoid of text with only a simple title on its cover. The minimalist design sets the stage for an immersive sensory experience that intertwines the tactile and the visual, drawing readers into a world steeped in mysticism.
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William Kentridge : Je n’attends plus
Publié à l’occasion de l’exposition à LUMA Arles du 30 juin 2024 au 12 janvier 2025 de la première mondiale de l’opéra de chambre de William Kentridge « The Great Yes, The Great No » à LUMA Arles en juillet 2024.
Ce catalogue richement illustré témoigne à la fois du nouvel opéra de chambre de William Kentridge et de l’exposition qui l’accompagne, enchâssé dans l’œuvre d’un grand artiste.
Published on the occasion of the exhibition at LUMA Arles from 30 June 2024 to 12 January 2025 of the world premiere of William Kentridge’s chamber opera « The Great Yes, The Great No » at LUMA Arles in July 2024.
This richly illustrated catalogue bears witness both to William Kentridge’s new chamber opera and the exhibition accompanying it, embedded in the œuvre of a great artist.
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Aurélie Pétrel : Index Pétrel
45,00€Rétrospective de l’œuvre de la photographe Aurélie Pétrel, dont la pratique interroge le statut de l’image, son utilisation et les mécanismes de sa production. Elle pose la question de la mutation-mutabilité d’une image, son potentiel de fractalisation, non seulement en soi mais également dans ce qu’elle peut provoquer comme trouble en son expérience de pluriperception.
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Jan Lehner : A Minor Thought
1ère édition tirée à 500 exemplaires / 1st edition of 500 copies.
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Andréas Lang : A Phantom Geography ; Cameroon and Congo
Les sites et paysages de l’Afrique centrale évoquent les fantômes de l’époque coloniale, dans un flou entre réalité et fiction.
Lang’s sites and landscapes of Central Africa conjure the phantoms of the colonial era, in limbo between reality and fiction.
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Jochen Lempert : Natural Sources (édition française)
Cette série a fait l’objet d’expositions au Centre d’art contemporain d’Ivry du 24 juin au 27 juin 2020, au ProjecteSD à Barcelone du 14 mai au 21 août 2021, au Centre Pompidou à Paris du 11 mai au 4 septembre 2022, au Huis Marseille à Amsterdam du 10 septembre au 4 décembre 2022, au C/O Berlin du 13 mai au 6 septembre 2023, auc MACS à Grand Hornu du 12 novembre 2023 au 12 mai 2024 et au BQ à Berlin du 27 avril au 29 juin 2024.
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Zuzana Pustaiová : One Day Every Day
40,00€Exemplaire Signé / Signed Copy.
1ère édition tirée à 300 exemplaires / 1st edition of 300 copies.
Livre Sélectionné au Prix Photobook Aperture Paris Photo 2022.
Book selected at the Prix Photobook Aperture Paris Photo 2022.
60,00€ -
Riccardo Dogana : Panopticon
60,00€1ère édition numérotée sur 130 exemplaires.
Exemplaire Signé.
85,00€ -
