Homme Photographe
-
Patrick Demarchelier : Photographe de mode
Livre Épuisé / Out of Print Book.
Exemplaire État Neuf / Copy as New.
<p< De la photo de mode aux portraits de stars, les clichés les plus convaincants d'un photographe français bien connu pour ses travaux dans Vogue.
-
Vincent Mercier : An inventory of arctic glaciers / Un inventaire des glaciers arctiques
127 Cyanotypes des structures, des formes et des fractales formées par les glaciers de l’Arctique qui célèbrent la majesté et la fragilité de ces paysages, répertoriés avec une précision scientifique.
127 Cyanotypes of the structures, forms and fractals formed by Arctic glaciers that celebrate the majesty and fragility of these landscapes, recorded with scientific precision.
Plongez dans un voyage visuel extraordinaire à travers les glaces arctiques avec le photographe Vincent Mercier. Son livre captivant sur l’Arctique est bien plus qu’une simple collection d’images, c’est une expérience sensorielle qui vous emmène au cœur de la beauté glaciale et éphémère de cette région immaculée.
Immerse yourself in an extraordinary visual journey through the Arctic ice with photographer Vincent Mercier. His captivating book on the Arctic is much more than just a collection of images, it’s a sensory experience that takes you to the heart of the icy and ephemeral beauty of this pristine region.
-
Philippe Blayo : American Decorum
1ère édition tirée à 500 exemplaires / 1st edition of 500 copies.
Regard singulier sur un paysage et une culture qui appartiennent à la mémoire collective, autour du thème du voyage et de la transformation. Le paysage américain est montré comme le témoignage d’une fête passée ou le décor d’une pièce déjà jouée.
-
Jean-Pierre Sudre
Premier ouvrage important présentant un large choix de natures mortes et de photogrammes de Jean-Pierre Sudre.
Depuis les images des bois de son enfance (1948), jusqu’aux séries récentes – “Imaginaire planétaire”, “Natures mortes”, “Paysages matériographiques” et “Matières cristallines” –, l’œuvre photographique de Jean-Pierre Sudre reste à découvrir dans sa singularité et sa diversité.
-
Édouard Caupeil : Illusion
Exemplaire Signé / Signed Copy.
Édition COLLECTOR avec 1 Tirage Photo Cliquez ici
C’est au cours de l’un ses reportages aux États-Unis qu’Édouard Caupeil, accompagné du journaliste Nicolas Bourcier, a découvert Mound Bayou, la première ville noire du pays. Plantée au cœur du Delta du Mississippi, dans le sud profond des États-Unis, Mound Bayou est une cité d’apparence banale dont les quelque 3000 habitants ont cependant la particularité d’être tous africains-américains. En 1887, un projet insensé pour l’époque prend vie : la création d’une ville gérée et administrée par des Noirs au cœur de ce Mississippi raciste et ségrégationniste, symbole de toutes les exclusions.
-
Les Sudre : une famille de photographes
Livre Épuisé / Out of Print Book.
Exemplaire Neuf / Copy New.
Catalogue d’une exposition organisée lors des Rencontres pour la Photographie d’Arles en 2010 présentant les travaux de Jean-Pierre Sudre et de Claudine son épouse ainsi que ceux de plusieurs membres de cette même famille.
La famille Sudre illustre à elle seule un pan de l’histoire de la photographie du 20ème siècle.
-
Greg Girard : American Stopover
Greg Girard capture la côte ouest américaine comme un vaste salon de départ.
Greg Girard captures the US West Coast as a vast departure lounge.
-
Paolo Roversi : Lettres sur la lumière
La correspondance entre le photographe de mode et le philosophe spécialiste des moeurs contemporaines. Une réflexion partagée sur la lumière depuis les observations techniques jusqu’aux analyses philosophiques, ponctuée des photographies emblématiques de l’artiste.
Le photographe Paolo Roversi et le philosophe Emanuele Coccia ont choisi le genre épistolaire pour nous livrer leurs pensées.
-
Bertrand Stofleth & Geoffroy Mathieu : Paysages usagés, 2012-2022
Publié à l’occasion de l’exposition au Centre Photographique de Marseille du 9 décembre 2023 au 2 mars 2024.
Published on the occasion of the exhibition at the Centre Photographique Marseille from 9 December 2023 to 2 March 2024.
-
Yukihito Kono : The Cliff
Avec 1 Tirage Signé / With 1 Signed Print.
1ère édition numérotée sur à 200 exemplaires / 1st edition numbered on 200 copies.
Tojinbo dans la préfecture de Fukui, avec ses vastes joints en colonnes et ses vagues turbulentes, est un trésor naturel du Japon. En plus d’être un lieu géologiquement attrayant, c’est aussi un paysage très émotionnel, chargé de mysticisme et de folklore – d’une légende sur un moine qui a été poussé des falaises, à un cadre bien connu pour les séries télévisées à suspense classiques et, malheureusement, comme un lieu de suicide.
Tojinbo in Fukui Prefecture, with its extensive columnar joints and turbulent ocean waves, is a natural treasure of Japan. As well as being a geologically engaging location it is also very much an emotional landscape, laden with mysticism and folklore – from a legend about a monk who was pushed off the cliffs, to a well known setting for classic suspense television dramas and sadly, as a suicide spot.
-
Delaney Allen : Strange Nature
Chaque livre de cette première édition de 200 exemplaires comprend un tirage spécial signé.
Each book in this first edition of 200 copies includes a signed special edition print.Suite à notre édition précédente Red Orange de Delaney Allen, Strange Nature continue d’explorer l’Ouest américain à travers l’objectif de Delaney Allen.
Following on from our previous edition Red Orange by Delaney Allen, Strange Nature continues to explore the American West through Delaney Allen’s lens.
-
J. Carrier : Mi’raj
Avec un livret accordéon (10cm x 13cm) de 8 images en tritone.
With an accordion booklet (10cm x 13cm) with 8 tritone images.
Mi’raj révèle l’essence immatérielle d’une terre entre le sacré, l’idéologique et le réel.
Mi’raj reveals the immaterial essence of a land rent between the sacred, the ideological and the actual.
-
Matthieu Croizier : Everything goes dark a little further down
1ère édition tirée à 800 exemplaires / 1st edition of 800 copies.
Tirage 25,4×20,2cm pour les 100 premiers exemplaires.
Free 10×8” Print for the 100 first copies.
À travers une étude de mon propre corps, je me concentre sur le rôle joué par l’image dans la construction de la monstruosité. Par le biais de l’auto-représentation, j’utilise mon corps comme un matériau malléable et fragmenté, cherchant à construire une monstruosité hors de l’ordinaire et à brouiller la frontière entre le normal et l’anormal. En référence à l’iconographie scientifique ou anatomique, je tente de déconstruire les représentations normatives du corps afin d’en construire de nouvelles. Dans quelle mesure un corps est-il un corps et comment peut-il se libérer des normes qui le contraignent?
Through a study of my own body, I focus on the role played by the image in the construction of monstrosity. By means of self-representation, I use my body as a malleable and fragmented material, seeking to construct monstrosity out of the ordinary, and to blur the boundary between the normal and the abnormal. In reference to scientific or anatomical iconography, I attempt to deconstruct normative representations of the body in order to build new ones. To what extent is a body a body, and how can it relieves itself from the norms that constrain it?
-
Jesse Lenz : The seraphim
Exemplaire Signé / Signed Copy.
The Seraphim est le deuxième volume de la septologie des Sept Sceaux du photographe Jesse Lenz.
The Seraphim is the second volume of the The Seven Seals septology by photographer Jesse Lenz.
“When childhood is immersed in nature, reality comes wrapped in myth and marked by seasons. Jesse Lenz has caught many small things, and holds them between his pages like brief flowers.” – David Campany
“Tender, haunting, mesmerizing, and affirming. Beautifully produced with next-level, gorgeous printing” – Raymond Meeks
“Lenz is always present and the experience captured feels that way” – Mark Stienmetz
“A supernatural book of gazing and running, of rising and falling, of bloom and wilt, of growth and decay.” – Igor Posner
“Alarmingly specific, with layers of ethereal, complex beauty. I look forward to seeing what happens next with each new chapter!” – Andrea Modica
-
Fakele : Artisan Photographe Ambulant ; volume 3 – Montreuil Fantôme (COLLECTOR)
1ère édition Collector Signée & Numérotée sur 200.
1st Collector edition Signed & Numbered on 200.
Montreuil Fantôme a fait l’objet d’un tirage collector présentant une série d’image couleur et noir et blanc inédites.
-
Manuel Castro Prieto Juan : Sucedió entre dos párpados
Publié pour accompagner une exposition au Huete Photography Museum dans le centre de l’Espagne.
Published to accompany an exhibition at the Huete Photography Museum in central Spain.
-
Michael Ashkin : There will be two of you
‘There will be two of you’ réorganise et ajoute aux 133 images panoramiques originales des Meadowlands du New Jersey commandées par Okwui Enwezor pour Documenta 11 en 2002. Les photographies en noir et blanc ont été installées à Documenta comme une grille murale, mais sont ici restaurées à la séquence dans laquelle elles ont été prises pendant une année de promenades sinueuses. Les Meadowlands ont longtemps été au cœur de l’imagination visuelle d’Ashkin. Dans le texte d’accompagnement, « Il y aura deux d’entre vous », un incident énigmatique au centre symbolique du paysage promet une allégorie rédemptrice qu’il ne peut pas livrer.
‘There will be two of you’ reorganises and adds to the original 133 panoramic images of the New Jersey Meadowlands commissioned by Okwui Enwezor for Documenta 11 in 2002. The black and white photographs were installed at Documenta as a wall grid, but are here restored to the sequence in which they were taken during a year of meandering walks. The Meadowlands have long been at the core of Ashkin’s visual imagination. In the accompanying text, “There will be two of you,” an enigmatic incident at the landscape’s symbolic center promises a redemptive allegory it cannot deliver.
-
Kyoichi Tsuzuki : Love Hotel
Les Love Hotel japonais du 20ème siècle ont été caractérisés par des conceptions et des caractéristiques criardes, exagérées et bizarres. En raison de lois plus strictes et de codes moraux, les années 2000 ont été une époque où les hôtels d’amour notoires, avec leur charme rétro unique, ont rapidement disparu du paysage urbain japonais. Kyoichi Tsuzuki explore la fascination de ce patrimoine culturel persistant à travers une sélection de chambres soigneusement choisies et photographiées, guidant les curieux à travers les intérieurs très inventifs et ludiques de cette typologie titillante.
The Japanese love hotels of the 20th century were typified by garish, over-the-top, bizarre designs and features. Due to stricter laws and morality codes, the 2000s were an era when the notorious love hotels, along with their unique retro charm, were rapidly vanishing from the Japanese cityscape. Kyoichi Tsuzuki explores the fascination of this lingering cultural heritage through a selection of carefully chosen and photographed rooms, guiding the curious through the highly inventive and playful interiors of this titillating typology.
-
Kyoichi Tsuzuki : Museums of Erotica
Le « Hihokan » (Musée de l’érotisme) est apparu au Japon dans les années 1960 comme un lieu de divertissement pour adultes. À l’époque, le pays connaissait un essor et une diversification du tourisme sans précédent. Les installations érotiques ont été mises en scène de diverses manières élaborées. « Hihokan » signifie « Maison des trésors cachés » en japonais – un trésor d’objets, d’artefacts et d’œuvres d’art débordant de curiosité et de créativité. Kyoichi Tsuzuki a documenté bon nombre de ces musées au fil des ans. Nous présentons ici une vaste série de photographies sélectionnées qui examinent leur attrait.
The ‘Hihokan’ (Museum of Erotica) emerged in Japan in the 1960s as a place of entertainment for adults. At the time, the country was experiencing an unprecedented boom and diversification in tourism. The erotic installations were staged in a variety of elaborate ways. ‘Hihokan’ means “House of Hidden Treasures” in Japanese – a treasure trove of objects, artefacts, and artworks brimming with curiosity and creativity. Kyoichi Tsuzuki has documented many of these museums over the years. Presented here is an extensive series of selected photographs which examines their appeal.